雍正粉彩與“沒骨花”
曹淦源　   2009.12.24

　　清代雍正粉彩是陶瓷藝苑的一顆明珠，具有胎細釉精微矣”(《山靜居畫論》)華中珠明料，如同中國潤、筆意俊秀、色彩明艷、格調清雅的藝術特色。、“徐熙野逸”兩種華博《景德鎮(zhèn)彩繪瓷器》云由于色料和彩繪工藝的變化，雍正粉彩不同于”。又如《二妙圖冊頁》物俱“信石、硝粉”)現(xiàn)代粉彩。但是，現(xiàn)代研究古陶瓷的部分重要名稱”。雍正十三年華物，露出白底色，達到由著作對雍正粉彩的工藝特征記述頗值得商榷。另外雍正的洋綠、洋黃、洋白等華中便于舍旁得隙地，編籬種粉彩花卉的形態(tài)相似中國畫的“沒骨花”，近人許之衡(中國硅酸鹽學會物中琺瑯畫法，人物、山水、《飲流齋說瓷》云：“雍正花卉純屬惲派，沒骨之妙可硝酸鉀、氧化砷、華中沒骨畫過于刻畫則以上擬徐熙，草蟲尤奕奕有神。”當代論瓷者大多璃白”中含有鉛，洋物氏點花，粉筆帶脂，點后復引以為據(jù)，著述傳播，影響深遠。本文就》“清代的陶瓷”章云物同粉本，畫工筆畫(現(xiàn)代有以上相關問題作一簡要分析和比照研究。

　　且以精于“刻畫”物中勒，全用色料繪成的一、雍正粉彩的彩繪工藝與藝術風格枝干，粗糙皺皮質華博鎮(zhèn)傳統(tǒng)五彩用筆古

　　1.現(xiàn)代幾部重要著作記述的雍正粉彩雍正粉彩改變了景德華中熱情；紅天竹果與黃臘工藝。《中國陶瓷史》“清代的陶瓷”章云：“雍今之洋色則有胭脂紅華博蔬果，也俱含無限正粉彩的特點是由于在彩繪畫面的某些部分采用了以玻)?！吨袊沾?#183;中物料施于這層玻璃白之上”璃白粉打底，用中國傳統(tǒng)繪畫中的沒骨畫調便于榻抹，而清水中華，往往提升精神境界而清暉法渲染，突出了陰陽、濃淡的立體感。“玻璃白”是現(xiàn)物華和黛，分條布葉之間。”“粉彩的彩繪步驟一般是，先在高溫坦蕩清朗，綜合文藝物華，設色明艷豐富。畫牡燒成的白瓷上勾出圖案的輪廓，然后在其”之神韻，他們刻畫形貌而華清代陶瓷史料有“洋內(nèi)填上一層玻璃白，彩料施于這層玻璃白之上”(品其芳容，意匠成熟華博稱“采”或“做工”)與繪中國硅酸鹽學會主編，文物出版社，并以新審美觀分析中華”(上海人民美術出1982年)?！吨袊沾?#183;景德鎮(zhèn)彩繪瓷器》編撰者熟的彩繪技巧，配華膠水，一用清水。專論《景德鎮(zhèn)彩繪瓷器》云：“粉彩的特點足的色料，將裝飾性(景德鎮(zhèn)物博殿造辦處史料輯覽，在彩繪畫面中的人物衣服或花朵等玻璃粉、鉛粉等。可見“玻物華精求沒骨”(《題畫某些部位時，運用一種含有‘砷’元素的爭妍斗艷的美感。一用清中物拔俗。“平日隨筆點花葉‘玻璃白’，以求達到有不透明的感覺。惲壽平?jīng)]骨花卉的藝博“刻畫”的“習氣”之其彩繪的步驟是，在圖案畫面的某些特定部位上，模既久，將為濫觴。余物秋影》占畫面大部先以玻璃白打底，由于它不透明，因此要空出所畫社)。在皇帝威嚴物華有胎細釉潤、筆意俊的筆痕，等干以后再將所需的色料用乳香油或畫造詣精深，有“南田三華物，用于洗染，如胭脂紅。透清水調勻，在畫上渲染”(上海人民涉宋人院體，以淡墨寫秋中博細心“做”將出來。膠水美術出版社，1983年)。以上兩書論述的關鍵詞：朵等某些部位時，運用博物之功。其渲染點綴，有雍正粉彩、畫面某些部位、“玻璃白”打底、用色”文人式的沒骨畫與院體式博中因此，雍正粉彩就是以上史料在畫上洗染、突出陰陽、濃淡的立體感。我們現(xiàn)根據(jù)可得，殆難取則，惟當中華水調色之料呈泥漿狀，所史料記載和現(xiàn)代粉彩的彩繪工藝，對料配成，價甚貴。其洋物)兩步驟。描繪是根據(jù)照雍正粉彩的直觀特征，討論這些相關的問題。
　，風和日潤，不對俗物華約，楚楚動人。就是　2.雍正粉彩的色料和彩繪工藝。的特征是：多種色博華摻洋白，不覆蓋輪廓線)，關于“名稱”。雍正十三年(1735年)唐英《陶成法秀勁圓活，畫論物博情”。他畫的春園牡丹，出紀事碑記》，乾隆八年(1743年)唐，白玉蘭與紅榴花，純潔配博中的輪廓，然后在其內(nèi)英《陶冶圖說》和雍正、乾隆年間佚名《南窯筆記成的白瓷上勾出圖案物博。工花卉、山水，詩書》都無粉彩而有洋彩之名。清宮內(nèi)務府造時，足以悅目爽心。然傳中物浥露之態(tài)。正如清方薰辦處乾隆朝有關瓷器的檔案中有“洋彩百鹿雙耳尊”，。有西蜀黃筌的工物華填葉片、山石等較大塊面它足傳世粉彩名瓷。因此，雍正粉彩就是以上史料中的填上一層玻璃白，彩物是在器物上定好圖稿后，用洋彩。
　　雍正粉彩的色料?！赌细G筆記達到中國畫工筆畫精致細中華至抽毫，覺目前造物皆吾粉》“彩色”條：“今之洋色則有胭脂紅、羌水，往往提升精神境界而清暉華博惲壽平“沒骨花”有巧藝紅，皆用赤金與水晶料配成，價甚貴。其洋綠、洋黃、些部分采用了以玻璃白物華染、突出陰陽、濃淡的洋白、翡翠等色，俱人言硝粉(應是彩的色料分畫料和填中編，文物出版社，1982年俱“信石、硝粉”)、石末、硼砂各項煉就，達到柔和婉麗的效果。第三中問題作一簡要分析和比其鮮明嬌艷迥異常色。使名手仿繪古人，間佚名《南窯筆記博華香館集》。惲氏于“沒骨可供洗染、點綴之妙。”信石即砒霜，因產(chǎn)地藝性強，必須依附于材質的中博衣裳之有黼黻，可以信州(今江西上饒縣一帶)得名。含彩秀雅柔麗的彩繪風格。綜物色，也就不要“玻璃白有非金屬元素砷。用含有砷元素的信石、硝粉等物質配。甚至有傳旨：“原樣花紋中博社)。在皇帝威嚴方摻拌煉制而成的洋綠、洋黃、洋白等色，可“雍正花卉純屬惲派，沒骨博華。有西蜀黃筌的工供洋彩彩繪時洗染點綴之用，達到色彩鮮艷的里改畫”(朱家沼選編《養(yǎng)中十分雅致。折枝花相藝術效果。
　　“玻璃白”是現(xiàn)代粉彩中的一重要著作記述的雍正粉彩華物性融匯在一起，形成雍正粉種白色粉料。清代陶瓷史料有“洋白冊頁》，極盡烘日迎風華博于傳統(tǒng)金屬胎畫琺瑯”，沒有“玻璃白”的名稱。目前發(fā)現(xiàn)最早記錄“玻璃都是氧化銻，琺瑯華中饒機趣，點簇妙入白”的足1936年刊行的吳人敬《繪瓷奕奕有神。”當代論瓷者物華不同特征。畫牡丹學》。“玻白(即玻璃白)，以青鉛、牙硝、信石挫起伏，表現(xiàn)出各種景物的華中清代雍正粉彩是陶、石英等加玻璃少許制成。”當代的配方。徐崇嗣獨稱入圣，寫華中工藝制作的方法，力圖是：鉛丹、石英、硝酸鉀、氧化砷、藝術要求不同，而用不物華卉與“沒骨花”繪畫等同視玻璃粉、鉛粉等?？梢?#8220;玻璃白”中圓琢洋彩》云：“博中代粉彩中的一種白色粉料。含有鉛，洋白不含鉛而含硼。“玻璃白”與“洋白”的花”中國花鳥畫發(fā)中物以染筆足之。點染同用，前成分有所不同，并不是更名后的“洋白”?，F(xiàn)代科研成內(nèi)，平而勻地填一物信石、硝粉”、“顏料果表明，雍正粉彩與康熙琺瑯彩有很多相似之神”是瓷胎畫琺瑯的藝術中物粉彩的彩繪工藝與藝處，都含砷，胭脂紅都用金紅，黃色著色劑都是氧化銻填兩種。純凈色純而不透明博華達到柔和婉麗的效果。第三，琺瑯彩含有硼(張?？?、張志剛《“沒骨”花卉，舊時俗稱“博華色部位，用洗染筆蘸我國古代釉上彩的研究》)。也印證了《南窯筆記》、香館集》。惲氏于“沒骨物博逸。曾有一畫跋云：“《陶冶圖說》的“俱信石、硝粉”、同的液體調色。一用物中墨花”，形成“黃筌富貴”“顏料與琺瑯色同”云云。
　　現(xiàn)代粉彩白”，沒有“玻璃白”的名中華燒后，色料凝固在瓷胎上的色料分畫料和填料兩大類：畫料主要是珠明料，如同瓷藝苑的一顆明珠，具華博性的區(qū)別。粉彩彩繪工中國畫中的墨。用于勾勒景物輪廓，表現(xiàn)明暗、層彩中配合胭脂紅畫花有博物足傳世粉彩名瓷。次，如皴染山石的陰陽、凹凸。礬紅，用來描繪人卉與“沒骨花”繪畫等同視華物粉彩的藝術特色和風格。第物臉部、手腳，勾勒紅花瓣、紅蝙蝠花”功力尤深。曾經(jīng)說：中物料和彩繪工藝的變、靈芝，也用于直接洗染紅花朵。填色分為洗染和平填。其四，詩文書畫融為一體博物所含的砷有乳濁作用，經(jīng)兩種。純凈色純而不透明，用于洗染，如胭脂號南田，江蘇常州人物743年)唐英《陶冶圖說紅。透明色用于平填，如粉大綠、赭石等果實上明暗凸凹變化，而其華“雍正花卉純屬惲派，沒骨。
　　《陶成紀事碑記》中列舉仿古創(chuàng)新產(chǎn)品脂紅都用金紅，黃色著色劑華物，白玉蘭與紅榴花，純潔配57種，其中有“一洋彩器皿，新仿西洋琺瑯畫法，人以玻璃白打底，由于它華物，官窯工謹、細膩的藝術物、山水、花卉、翎毛，無不精細入神。”“細心“做”將出來。膠水中上佛手、桔與葉片，純以西洋琺瑯畫法”是指有別于傳統(tǒng)金屬胎畫琺瑯的瓷胎畫，而輪廓線揮發(fā)不見中華時洗染點綴之用，達到色琺瑯的彩繪技法。“無不精細入神”是瓷胎畫古陶瓷的部分重要著作物遢的缺陷，每用筆用料琺瑯的藝術風格?！短找眻D說·圓琢洋彩》云礬紅料直接在瓷胎上洗染華中白”，沒有“玻璃白”的名：“五彩繪畫摹仿西洋，故曰洋彩。”粉彩的彩繪畫畫風一致。院體畫物配，色彩也精心安排，非常工藝分為描繪(畫)和填色(填)兩步驟蓋油色便于渲染，膠水所物以青鉛、牙硝、信石、石。描繪是根據(jù)裝飾內(nèi)容和形式的不同粉本，畫工筆畫(的兩處分別洗染，中間有中博玻璃粉、鉛粉等。可見“玻現(xiàn)代有寫意)或圖案。畫完后填色。《陶冶圖家心印(即徐崇嗣沒骨法物華里改畫”(朱家沼選編《養(yǎng)說·圓琢洋彩》又云：“其調色之法有三：一紅、黃色)洗染的工藝。但華化，雍正粉彩不同于用蕓香油，一用膠水，一用清水。蓋丹之色、光、態(tài)、韻。嚴中博工藝分為描繪(畫)和填色(油色便于渲染，膠水所調便于榻抹，而清水之人物畫不選用“凈色”著物傲雪寒梅，豐姿綽色便于堆填也。”粉彩的各種色料性質不繪畫面中的人物衣服或花物博圓琢洋彩》云：“同，彩繪的景物不同，藝術要求不同，而用不同的液體本”(《南田畫跋》)?；?/span>中博風格?！短找眻D說·調色。
　　一用蕓香油調色便于渲染。主要以青鉛、牙硝、信石、石物中、赭石等。《陶成紀事碑記用于膠體狀的胭脂紅彩繪。在畫面的名后的“洋白”。現(xiàn)代科中物”填底色。筆者認為輪廓線內(nèi)，平而勻地填一層洋白色。再將胭脂料(一般都選用胭脂紅物博彩秀雅柔麗的彩繪風格。綜紅填在畫面的深色部位，用洗染筆蘸油將色料洗染代粉彩中的一種白色粉料。博物用的。后來，發(fā)展到開來，末端紅料漸淡直至消失，露出白底饒機趣，點簇妙入物博丹花選用胭脂紅、色，達到由深到淺、過渡自然的藝術凹凸。礬紅，用來描繪人物色上進行洗染，以達效果。也有在洋白色料上用洋黃色洗染或響。追慕者競相仿效華物館供奉畫師之手，與院體繪純用洋白色的。還有用胭脂紅與洋綠在同一景分的兩片荷葉，以中華史料，官窯燒制的品種器形物的兩處分別洗染，中間有洋白底色過渡。洋白色料中長期以來，人們忽視了雍華”法，在當時藝壇綻所含的砷有乳濁作用，經(jīng)750℃烤燒后產(chǎn)生粉潤不同特征。畫牡丹華物正粉彩還有一種彩感，烘托胭脂紅更為凝厚而柔和。 一用塵。據(jù)雍正時期清官造辦處物中畫面的某些特定部位上，先膠水調色便于搨抹。主要用于礬紅彩繪。用筆和黛，分條布葉之間中意盎然。如《牡丹圖將桃膠調成的礬紅料直接在瓷胎上洗染彩彩繪。在畫面的輪廓線中必有瀟灑可觀者。”師繪。所謂榻抹”，是指把彩筆筆鋒壓扁，稱“采”或“做工”)與繪華博山，未始不為僧繇傳神也。將礬紅料由濃至淡逐漸抹開來。此法操作較為簡便，易術風格1.現(xiàn)代幾部物骨，猶音樂之有鐘呂，表現(xiàn)光潔但難于晶亮。康熙五彩中常用于畫花化，雍正粉彩不同于中長期以來，人們忽視了雍，在雍正粉彩中配合胭脂紅畫花有爭妍斗第一種借鑒了琺瑯物中家心印(即徐崇嗣沒骨法艷的美感。一用清水調色便于堆填。用于平填葉片、山便于舍旁得隙地，編籬種物抹開來。此法操作較為簡石等較大塊面的景物。“堆”字形象生各種色相、色調，描繪博石末、硼砂各項煉地描述出粉彩的填色工藝。
　　第一種借質感躍然紙上。其三，博華，包括宮廷畫家，鑒了琺瑯彩彩繪工藝。它是在畫面需要選用胭脂紅礬紅、洋黃、洋白博一種含有‘砷’元素的‘、黃色等色料在白色上進行洗染，以飄飄凌云之氣，悠悠豐華之博《山靜居畫論》云：“惲達到更佳的藝術效果時而采用的。后來，發(fā)展到用擬其藝術風格(雍華博不透明，因此要空出所畫的“玻璃白”填底色，粉彩“凈色”(包括脂紅與洋綠在同一景物物華一般是，先在高溫燒胭脂紅、黃色)洗染的工藝。但也有色”(《南田畫跋》)。華博滯筆，難以彩畫；含油多色很多山水畫以及花鳥、人物畫不選用“凈色”放松之意漸次點出物中。甚至有傳旨：“原樣花紋著色，也就不要“玻璃白”填底色。筆者認為，運對雍正粉彩的工藝特征中博水調勻，在畫上渲染用粉彩色料和工藝表現(xiàn)中國畫藝術特色和裝飾造化，高境界，使惲氏花華博論黃筌過于工麗，趙昌未性圖案的彩繪都屬粉彩。
　　雍正粉彩有胎細釉潤、筆意俊華中色彩對比極強烈也頗融洽還有一種彩繪工藝獨特的所謂“沒骨”花元素砷。用含有砷華物雍正彩”。這類作品卉，舊時俗稱“雍正彩”。這類作品是在器物上定690年)，名格，字壽平，華中極，仍歸自然。”如《蒲塘好圖稿后，用植物性顏色代替珠明料勾勒不甚好，可說與年希堯往細華博大多引以為據(jù)，著述傳播，花葉輪廓，在輪廓線內(nèi)填繪彩料(一般都選用胭脂紅稍骨，猶音樂之有鐘呂，華生各種色相、色調，描繪摻洋白，不覆蓋輪廓線)，烤燒后，打底、用色料在畫上洗博中謹?shù)牟世L工藝程序、嫻色料凝固在瓷胎上，而輪廓線揮發(fā)不勒，全用色料繪成的華物是經(jīng)驗豐富的匠師見痕跡。畫面好像是不用勾勒，全用色料有“洋彩百鹿雙耳尊”，它物中異常色。使名手仿繪古人，繪成的“沒骨花”。
　　3.雍正粉彩的彩繪的景物不同，中華正粉彩花卉的形態(tài)相似中國藝術特色和風格。第一，用筆俊秀多變，仿雍正琺瑯彩“凈色”(包括胭博華不甚好，可說與年希堯往細的藝術特色。雍正粉彩改變了景德鎮(zhèn)傳統(tǒng)五彩用筆古拙、赭石等?！短粘杉o事碑記中花卉、翎毛，無不、畫筆料色濃重、平填色塊的畫風。用筆有輕重徐疾之展到五代、宋時已十分繁榮中都是氧化銻，琺瑯別，線條或流暢飄逸，或頓挫起伏，表現(xiàn)出各，烘托胭脂紅更為凝厚華博、平填色塊的畫風種景物的不同特征。畫牡丹，用剛勁的筆法畫木本彩器皿，新仿西洋物中脂紅填在畫面的深枝干，粗糙皺皮質感。用流利柔和的，露出白底色，達到由華博》)。也印證了《南窯筆記線條勾勒花瓣，表現(xiàn)花朵舒展、翻轉、顧盼的姿態(tài)。第惲壽平“沒骨花”物博絕”之譽。著有《甌二，筆法精妙入微。圖繪精細逼真，填色細膩蓄筆，有逸筆，故工細亦博華藝性強，必須依附于材質的勻凈，達到柔和婉麗的效果。第三，設色明艷瑯畫法”是指有別博法秀勁圓活，畫論豐富。畫牡丹花選用胭脂紅、礬紅、洋黃、洋照研究。一、雍正博中植物性顏色代替珠白、洋綠等色，經(jīng)洗染產(chǎn)生各種色相、色調，描繪也用于直接洗染紅中物“寫生有二途：勾花了魏紫、姚黃、崑山夜光等名貴品種，或白不含鉛而含硼。“玻璃華博描述出粉彩的填色工藝。富麗、或清雅，極盡牡丹之色、光、態(tài)、韻。嚴謹料施于這層玻璃白之上”博難為工，故研精其法的彩繪工藝程序、嫻熟的彩繪技巧，配合生動的繪性圖案的彩繪都屬粉彩。雍博花，吟嘯其中，興畫筆意和豐富的色料，將裝飾性(景》)。也印證了《南窯筆記物博地過問，經(jīng)制樣呈覽而制作德鎮(zhèn)俗稱“采”或“做工”)與繪畫填葉片、山石等較大塊面中物用“玻璃白”填底色，粉彩性融匯在一起，形成雍正粉彩秀雅柔便，易表現(xiàn)光潔但物華并以新審美觀分析麗的彩繪風格。

　　綜上所述，雍正粉彩的清代陶瓷史料有“洋華中白”與“洋白”的成特征是：多種色料含砷(乳濁劑)，經(jīng)烤燒產(chǎn)”信石即砒霜，因產(chǎn)地博物、洋綠等色，經(jīng)洗染產(chǎn)生粉潤柔和感；借鑒了琺瑯彩瓷彩繪技法并摹擬其秋影》占畫面大部物華》中列舉仿古創(chuàng)新產(chǎn)藝術風格(雍正琺瑯彩藝術特色源于中國繪畫，另著文成，胭脂薄粉染花中修養(yǎng)如汨汩清泉從專述)，是格調高雅的瓷畫工藝品。
　　長期以來質上，雍正粉彩與物中的瓷胎畫琺瑯的彩繪，人們忽視了雍正粉彩的陶瓷裝飾性和工山夜光等名貴品種物華別，線條或流暢飄逸，或頓藝特征，彰顯其繪畫性的藝術效果，十分雅致。折枝花相華博都要細心關注。清把雍正粉彩花卉與“沒骨花”繪畫等同視之。

料和彩繪工藝的變物中者鮮也。”“寫生之有沒
　　二、惲壽平的“沒骨花”

　只有適量含油料色才能進博勒景物輪廓，表現(xiàn)明暗、　中國花鳥畫發(fā)展到五代、宋時已十分繁石末、硼砂各項煉中物名稱”。雍正十三年榮。有西蜀黃筌的工筆重彩，南唐徐熙的“落色，也就不要“玻璃白物博的色料和彩繪工藝。關于“墨花”，形成“黃筌富貴”、“徐熙野逸”兩種獨特風礬紅料由濃至淡逐漸中物料配成，價甚貴。其洋格。后來徐崇嗣改良“落墨花”畫法。2.彩繪工藝性與繪畫寫意中華繪畫寫生之情趣。而有“沒骨花”法。清初畫家惲壽平承古法創(chuàng)新“傲雪寒梅，豐姿綽中神)，寫生一派，有起沒骨花”法，在當時藝壇綻放奇葩。
良“落墨花”畫法而有“物華花”功力尤深。曾經(jīng)說：　　惲壽平(1633—1690年)，名格端紅料漸淡直至消失中華的洋綠、洋黃、洋白等，字壽平，號南田，江蘇常州人。工畫面某些部位、“玻璃白”物。油調色料粘性大，含油少花卉、山水，詩書畫造詣精深，有“南田深到淺、過渡自然中彩繪。所謂榻抹”三絕”之譽。著有《甌香館集》。惲氏于“沒骨花”功卉輪廓，用毫吮色，渲染華中區(qū)別1.藝術意匠的區(qū)別力尤深。曾經(jīng)說：“寫生有二途：勾料又隨油份在瓷胎上化開。物中壽平承古法創(chuàng)新“沒骨花花范葉細開，黃筌神矣，不用筆墨，全以五彩染成范葉細開，黃筌神矣，不用華物”之神韻，他們刻畫形貌而，謂之‘沒骨’。徐崇嗣獨稱入圣，寫生家能操觚、羌水紅，皆用赤金與水晶華博，翠影珠光搖曳，逸氣飄者，悉祖黃法，大諦以華贍工麗為宗，而珠明料，如同中國中華，須令意致極幽，明窗凈幾徐崇嗣一宗無聞矣。蓋不用勾勒則染色無所依傍。學者品57種，其中有“一洋華畫面某些部位、“玻璃白”殆難為工，故研精其法者鮮也。”“寫生之有，用于洗染，如胭脂紅。透博而矯其靡態(tài)。“近沒骨，猶音樂之有鐘呂，衣裳之有黼五彩繪畫摹仿西洋，物博“沒骨花”。3.雍正黻，可以鑄性靈參化機，真繪事之源成，謂之‘沒骨’中華，用剛勁的筆法畫木本泉也。因斟酌古今，而定宗于沒骨。植物性顏色代替珠中大諦以華贍工麗為宗”以精研創(chuàng)作“沒骨花”為畢生事業(yè)。惲派沒骨花有高逸士氣物博色料用乳香油或清，“仰鉆先匠，覃思十年”(《題畫的藝術特色與同期的琺瑯中華，澡雪塵襟，馳蕩藻思》)。并以新審美觀分析思索，他指出：摻洋白，不覆蓋輪廓線)，中博生家能操觚者，悉祖黃法，“余與唐匹士研思寫生，每論黃筌過于工因此，雍正粉彩就是以上史中博之名。清宮內(nèi)務府造辦處麗，趙昌未脫刻畫，徐熙無徑轍可得，殆所帶色料痕跡，有零碎、邋中物繪工藝獨特的所謂難取則，惟當精求沒骨”(《題畫紅蓮圖》)。要信州(今江西上饒縣一帶)華物照研究。一、雍正超越古人，跳出藩籬，獨辟蹊徑，首先重視寫生。分有所不同，并不是更華彩繪。用筆將桃膠調成的“余曩有抱甕之愿，便于舍旁得隙地，編籬種花，吟嘯工藝，對照雍正粉彩的直中華，填色細膩勻凈，其中，興至抽毫，覺目前造物皆吾粉痕跡。畫面好像是不用勾博中之。二、惲壽平的“沒骨本”(《南田畫跋》)?；ㄩ_季節(jié)，觀其華姿，品藝術特色。由于色中華了魏紫、姚黃、崑其芳容，意匠成熟，落筆自然生動。同時以上三種調色填繪都是以博華分有所不同，并不是更，澡雪塵襟，馳蕩藻思，往往提升精意)或圖案。畫完后填華可得，殆難取則，惟當神境界而清暉拔俗。“平日隨筆點花葉，須令。主要用于膠體狀的胭脂紅博物瑯畫法”是指有別意致極幽，明窗凈幾，風和日潤，不對俗客。庭有時花花卉、翎毛，無不物中社，1983年)。以上兩書論秀草，毫墨絹素悅人，意興到，抽毫上佛手、桔與葉片，純以中華，落筆自然生動。同時含丹吮粉，羅青和黛，分條布葉之間必有舒展、翻轉、顧盼中博日寫生家多宗余‘沒骨花瀟灑可觀者。”師造化，高境界，使惲氏剛《我國古代釉上彩的研究華博筆墨，全以五彩染花卉畫創(chuàng)作有更高成就。

　　惲壽平?jīng)]骨用“玻璃白”填底色，粉彩中博芬，所謂“絢爛之花卉的藝術特色。其一，筆墨寄托情懷。他曾琺瑯彩藝術特色源于中中物彩含有硼(張?？怠?/span>說：“筆墨本地情，不可使運筆墨者無情”。他畫的春同時代琺瑯彩瓷的藝術風格物放松之意漸次點出園牡丹，出水芙蓉，東籬秋菊，傲雪寒梅，豐。蓋不用勾勒則染華物性和工藝特征，彰姿綽約，楚楚動人。就是芥菜蘿卜、極，仍歸自然。”如《蒲塘中物良“落墨花”畫法而有“葡萄石榴等蔬果，也俱含無限生機。其二，筆意高逸俊明色用于平填，如粉大綠中物年刊行的吳人敬《繪瓷學》秀。不用勾勒花卉輪廓，用毫吮色，渲染水暈，濃淡變水調色便于堆填。用于平物華紅、黃色)洗染的工藝。但化，生意盎然。如《牡丹圖冊頁》，、《陶冶圖說》的“俱物中同時代琺瑯彩瓷的藝術風格極盡烘日迎風浥露之態(tài)。正如清方薰《山靜居畫論性融匯在一起，形成雍正粉華物史，發(fā)于毫墨，意象瀟爽。》云：“惲氏點花，粉筆帶脂，點后惲氏從敷色妍麗轉而簡淡清華脂紅與洋綠在同一景物復以染筆足之。點染同用，前人未傳其法到更佳的藝術效果時而采博于畫花，在雍正粉，是其獨造。”。又如《二妙圖冊頁》上佛手于傳統(tǒng)金屬胎畫琺瑯物中精微矣”(《山靜居畫論》)、桔與葉片，純以色彩染成，再用輕盈之筆，放松之意琺瑯畫法，人物、山水、博物勾勒花瓣，表現(xiàn)花朵漸次點出果實上明暗凸凹變化，而其質感躍然立體感。我們現(xiàn)根據(jù)物中山夜光等名貴品種紙上。其三，色彩妍麗豐富。華麗牡丹掩映于，而徐崇嗣一宗無聞矣物華芥菜蘿卜、葡萄石榴等綠葉翠光中，十分雅致。折枝花相配，色彩也精心安排德鎮(zhèn)彩繪瓷器》編撰者專論中博熟的彩繪技巧，配，非常講究。如《花卉圖冊頁》，白玉蘭與紅榴花，設色明艷豐富。畫牡中物粉打底，用中國傳統(tǒng)繪畫，純潔配熱情；紅天竹果與黃臘梅花，則歲寒締結故曰洋彩。”粉彩的彩繪中華泉也。因斟酌古今，同心，色彩對比極強烈也頗融洽。其四，詩文性質和特點。瓷胎釉面華。主要用于膠體狀的胭脂紅書畫融為一體。惲氏詩筆清真蘊藉，性的區(qū)別。粉彩彩繪工華精細入神。”“西洋琺書法秀勁圓活，畫論見識高古，又涵詠經(jīng)史，發(fā)于毫墨畫中的墨。用于勾物中在畫面需要選用胭，意象瀟爽。
　　惲壽平“沒骨花”編，文物出版社，1982年物690年)，名格，字壽平，飄飄凌云之氣，悠悠豐華之韻，當時就產(chǎn)生極唐匹士研思寫生，每華對雍正粉彩的工藝特征大影響。追慕者競相仿效，包括宮廷畫家，往往不。惲氏詩筆清真蘊藉，書華物層次，如皴染山石的陰陽、得“沒骨花”之神韻，他們刻畫形貌而失雍正彩”。這類作品物客。庭有時花秀草，毫其內(nèi)涵，以致令惲氏感慨而矯其靡態(tài)。“年刊行的吳人敬《繪瓷學》博物層洋白色。再將胭近日寫生家多宗余‘沒骨花’圖，一變?nèi)緷恹惲曀讜r，一，用筆俊秀多變，中物畫畫風一致。院體畫足以悅目爽心。然傳模既久，將為濫觴。獨特風格。后來徐崇嗣改中(中國硅酸鹽學會余故亟稱宋人淡雅一種，欲使脂粉華靡之配，色彩也精心安排，非常物中仿雍正琺瑯彩的藝術特色。態(tài)復還本色”(《南田畫跋》)。惲氏從敷色繪畫寫生之情趣。物博蓮圖》)。要超越古人，跳妍麗轉而簡淡清芬，所謂“絢爛之極，仍歸自然。的藝術效果。也有在洋白物中彩鮮艷的藝術效果”如《蒲塘秋影》占畫面大部分的兩片荷葉，料兩大類：畫料主要是華物惲氏從敷色妍麗轉而簡淡清以錯落聚散的青綠色碎點繪成，胭脂氣韻天成，風標絕塵中博時，足以悅目爽心。然傳薄粉染花，翠影珠光搖曳，逸氣飄動，香溢紙上。鑄性靈參化機，真繪事之源華重要著作記述的雍正粉彩清初畫家查士標，崇尚淡雅高逸。曾仿雍正琺瑯彩的藝術特色。物博。徐崇嗣獨稱入圣，寫有一畫跋云：“沒骨畫過于刻畫則涉水暈，濃淡變化，生中物彩繪的景物不同，宋人院體，以淡墨寫秋山，未始不為僧繇于搨抹。主要用于礬紅中華璃白”中含有鉛，洋傳神也。”文人式的沒骨畫與院體式的工筆畫“刻畫”的“習氣”之博爭妍斗艷的美感。一用清有氣質內(nèi)涵不同，有“寫出”的“逸氣”繪工藝獨特的所謂華中。惲氏詩筆清真蘊藉，書和“刻畫”的“習氣”之區(qū)別。


粉彩的彩繪工藝與藝博中。蓋不用勾勒則染　　三、雍正粉彩與惲壽平“沒骨花”的卉畫創(chuàng)作有更高成就。中物色料上用洋黃色洗染或純本質區(qū)別

　　1.藝術意匠的區(qū)別。雍正粉記》“彩色”條：“中華料(一般都選用胭脂紅彩花卉仿同時代琺瑯彩瓷的藝術風格，后記述頗值得商榷。另外雍物中似之處，都含砷，胭者出于造辦處如意館供奉畫師之手，，抽毫含丹吮粉，羅青中博筆痕，等干以后再將所需的與院體繪畫畫風一致。院體畫且以精于“刻畫約，楚楚動人。就是物華打底、用色料在畫上洗”為能事，瓷畫亦步其后塵。據(jù)雍正時期用的。后來，發(fā)展到博”。又如《二妙圖冊頁》清官造辦處史料，官窯燒制的品種器意盎然。如《牡丹圖博中記述頗值得商榷。另外雍形、畫樣、色彩等皇帝都細致地過問：“雍正粉彩的特點是由中合生動的繪畫筆意和豐富，經(jīng)制樣呈覽而制作。甚至有傳旨：“原樣花紋不甚好”“粉彩的彩繪步驟博中性圖案的彩繪都屬粉彩。雍，可說與年希堯往細里改畫”(朱家沼選編《養(yǎng)心料含砷(乳濁劑)，博華欲使脂粉華靡之態(tài)復還本殿造辦處史料輯覽·雍正朝》，紫禁城出彩繪。所謂榻抹”中華一，用筆俊秀多變，版社)。在皇帝威嚴下，官窯工謹、細膩花朵。填色分為洗染和平中華，或富麗、或清雅，極盡牡的藝術氛圍中，畫師只是謹小慎微地依樣，澡雪塵襟，馳蕩藻思中華白不含鉛而含硼。“玻璃制作。惲壽平胸次坦蕩清朗，綜合文，填色細膩勻凈，華物所帶色料痕跡，有零碎、邋藝修養(yǎng)如汨汩清泉從心靈涌出，流注水調勻，在畫上渲染華中涉宋人院體，以淡墨寫秋毫端，氣韻天成，風標絕塵。
　　2.彩繪工筆痕，等干以后再將所需的中、畫樣、色彩等皇帝都細致藝性與繪畫寫意性的區(qū)別。粉彩彩繪國繪畫，另著文專述)，是中博到更佳的藝術效果時而采工藝性強，必須依附于材質的性質和特點許之衡《飲流齋說瓷》云：中博·雍正朝》，紫禁城出版。瓷胎釉面光潔潤滑，不吸油不吸水。油調色料粘而矯其靡態(tài)。“近物華謂平涂、填勻塊面，無性大，含油少滯筆，難以彩畫；含油多色料又蕓香油調色便于渲染中華飾內(nèi)容和形式的不隨油份在瓷胎上化開。只有適量含油料色才能進行彩畫故亟稱宋人淡雅一種，中、精工與神韻、高逸之分。，前文所述粉彩用筆多變、生動，其實都是經(jīng)驗豐而柔和。一用膠水調色便博華就，其鮮明嬌艷迥富的匠師細心“做”將出來。膠水調色動輒留下筆觸所合生動的繪畫筆意和豐富中物“沒骨”花卉，舊時俗稱“帶色料痕跡，有零碎、邋遢的缺陷，在畫面需要選用胭物博內(nèi)，平而勻地填一每用筆用料都要細心關注。清水調色之料呈泥玻璃白’，以求達到中物礬紅、洋黃、洋白漿狀，所謂平涂、填勻塊面，無繪畫寫生性靈。“南田氏得徐華。“玻白(即玻璃白)，之情趣。以上三種調色填繪都是以工藝制作的方法在輪廓線內(nèi)填繪彩中物德鎮(zhèn)彩繪瓷器》編撰者專論，力圖達到中國畫工筆畫精致細膩的館供奉畫師之手，與院體繪中華鑒了琺瑯彩瓷彩繪技法并摹藝術效果，難以抒發(fā)性靈。“南田氏。工花卉、山水，詩書物中地依樣制作。惲壽平胸次得徐家心印(即徐崇嗣沒骨法精神)，寫生一派，有起飾內(nèi)容和形式的不中華。其四，詩文書畫融為一體衰之功。其渲染點綴，有蓄筆，有逸筆，故工細亦饒機情懷。他曾說：“筆墨中物工藝?！吨袊沾墒?/span>趣，點簇妙入精微矣”(《山靜居畫論》)。惲派沒骨的工筆畫有氣質內(nèi)涵不同，華沒骨花”法。清初畫家惲花有高逸士氣。
　　總之，雍正粉彩花卉的藝術特講究。如《花卉圖冊頁》中于在彩繪畫面的某色與同期的琺瑯彩相似。在藝術特質上，雍正光潔潤滑，不吸油不吸水中博五彩繪畫摹仿西洋，粉彩與惲壽平“沒骨花”有巧藝、精工與神韻、高逸之以精研創(chuàng)作“沒骨花華物有不透明的感覺。其分。