什么是R&B？
R&B的全名是 Rhythm & Blues，一般譯作“節(jié)奏怨曲”或“節(jié)奏布魯斯”。 廣義上， R&B可視為“黑人的流行音樂(lè)”，它源於黑人的 Blues音樂(lè)，是現(xiàn)今西行流行樂(lè)和搖滾樂(lè)的基礎(chǔ)， Billboard雜志曾介定 R&B為，所有黑人音樂(lè)除了 Jazz和 Blues之外，都可列作 R&B，可見(jiàn) R&B的范圍是多么的廣泛。 近年黑人音樂(lè)圈大為盛行的 Hip Hop和 Rap都源於 R&B，并且同時(shí)保存著不少 R&B成分。
什么是HOUSE？
HOUSE是於八十年代沿自 DISCO發(fā)展出來(lái)的跳舞音樂(lè)。 這是芝加哥的DJ玩出的音樂(lè)， 他們將德國(guó)電子樂(lè)團(tuán)Kraftwerk的一張唱片和電子鼓(Drum Machine)規(guī)律的節(jié)奏 及黑人藍(lán)鞲梟 煲粼諞?House就產(chǎn)生啦~ 一般翻譯為"浩室"舞曲,為電子舞曲最基本的型式,4/4拍的節(jié)奏, 一拍一個(gè)鼓聲,配上簡(jiǎn)單的旋律,常有高亢的女聲歌唱. DISCO流行后，一些DJ將它改變，有心將DISCO變得較為不商業(yè)化， BASS和鼓變得更深沈， 很多時(shí)變成了純音樂(lè)作品，即使有歌唱部分也多數(shù)是由跳舞女歌手唱的簡(jiǎn)短句子，往往沒(méi)有明確歌詞。漸漸的，有人加入了LATIN(拉丁)、 REGGAE(瑞格源在西印度群島)、 RAP(說(shuō)唱)或 JAZZ(爵士)等元素， 至八十年代后期， HOUSE沖出地下范圍，成為芝加哥、紐約及倫敦流行榜的寵兒。
為什么會(huì)叫"House"呢?就是說(shuō)只要你有簡(jiǎn)單的錄音設(shè)備,在家里都做得出這種音樂(lè)~House也是電子樂(lè)中 最容易被大家所接受的.
Cher唱的Believe 就是個(gè)好例子.而M-People可說(shuō)是House代表團(tuán)體.House舞曲在1986年開(kāi)始流行后,可說(shuō)是取代了Disco音樂(lè).
House可分為：
Acid House 也就是融合了TB-303的Acid聲的House樂(lè)
Deep House 有著相當(dāng)濃厚的靈魂唱腔,又叫作Garage,蠻流行化的. 像Real Mecoy, M-People, La Bouche都是Garage團(tuán)體.
Hard House 簡(jiǎn)單來(lái)說(shuō),就是節(jié)奏較重,較猛的House.
Progressive House 這類House沒(méi)啥靈魂唱腔,反而比較注重旋律和樂(lè)曲編排.有一 點(diǎn)像"演奏類"的House樂(lè). 像SA**!的專輯**''s My Life便是很好的Progressive House專輯.
Epic House 就是"史詩(shī)"House. Epic House有著優(yōu)美,流暢的旋律和磅礴的氣勢(shì), 很少會(huì)有vocal在里面(幾乎是沒(méi)有!). BT的音樂(lè)就是很棒的Epic House,而他也被稱作"Epic House天皇". 其實(shí)連Rock也有"Epic Rock"
Trible House 想像一下:帶有非洲原始風(fēng)貌或是印地安人的鼓奏的House是啥樣? 這就是Trible House~ 這種House除了有一般House穩(wěn)定的節(jié)奏外,在每拍之間,會(huì)加入一些帶有原始風(fēng)貌,零碎的鼓點(diǎn). 蠻有趣的~ 不過(guò),House的范圍太廣了,大家也不用硬要把一首曲子分類.這些只是告訴大家,House很多種"而已。
到了九十年代， HOUSE已減少了那前衛(wèi)、潮流色彩，但仍是很受歡迎的音樂(lè)。
什么是Britpop？
Britpop雖有個(gè)“ Pop"字，但其實(shí)是 Rock的一種，源於九十年代英倫，中文可譯為“英式搖滾”，這是英倫樂(lè)壇對(duì)美國(guó) Grunge潮的一個(gè)回應(yīng)，主要是以樂(lè)隊(duì)形式出現(xiàn)。不過(guò)， Britpop風(fēng)格其實(shí)十分廣泛，如 Oasis是結(jié)他搖滾樂(lè)隊(duì)， Blur則 Pop很多，而Pulp則接近 Glam Rook及跳舞風(fēng)格，不過(guò)他們都被列作 Britpop。
英國(guó) Britpop代表人物： Oasis 、Blur 、Suede 、Pulp 、Radiohead
什么是 Trip-Hop？
Trip-Hop是英倫/歐洲跳舞音樂(lè)的一種，它的名字來(lái)源是“ Trip＋ Hip-Hop＝ Trip-Hop”，因?yàn)樗l(fā)源自英國(guó)的Bristol，因此最早時(shí)稱作“Bristol Hip-Hop”。由于把把Hip-Hop（其實(shí)很多音樂(lè)都是架構(gòu)在Hip-Hop上的……不知啥是Hip-Hop的去看看跳街舞的人， 他們多半是用Hip-Hop音樂(lè)來(lái)跳的。）節(jié)奏變慢（有時(shí)很慢很慢）加入一些迷幻的味道，如很陰沉，肥厚的Bass，輕微但迷幻的合成音效，或是些唱片的取樣，有時(shí)可能連唱片的雜音都會(huì)被“故意”取樣進(jìn)去。所謂“ Trip”，指迷幻，氤氳的藥物【旅程】，所以， Trip-Hop是種慢板的迷幻的、有 Jazz感覺(jué)的、迷糊的、帶點(diǎn) Hip-Hop節(jié)奏的 Break beat音樂(lè)。它雖然隸屬跳舞音樂(lè)類，但其迷幻迷糊特色已令它跳一般跳舞音樂(lè)所有的明確節(jié)拍特色相去很遠(yuǎn)。
Trip-Hop音譯成“吹泡泡”
80年代末Rap音樂(lè)的節(jié)奏被電子化之后，就有了Hip-Hop(譯為：嘻蹦樂(lè))這個(gè)代名詞。90年代初英國(guó)的本土DJ們開(kāi)始將Hip-Hop發(fā)展成自己的風(fēng)格。他們把Hip-Hop的速度降慢，抽掉其中的Rap，讓Bass部分變得肥厚，并且Sample(采樣)一些老電影音樂(lè)，加上一些噪音和自然環(huán)境的聲音，就變出了一種帶著迷幻味道的緩拍音樂(lè)。它鬼魅的氣氛有如一場(chǎng)神秘的旅行，于是(一直被音樂(lè)家認(rèn)為多事的)評(píng)論界給它取了眼下這個(gè)名字——Trip-Hop。
一個(gè)喜歡Trip-Hop的人，想必是受過(guò)長(zhǎng)期教育的，但并不贊成通過(guò)Punk(朋克音樂(lè))或Hip-Hop那么激烈和直白的方式去表達(dá)情感。這些人識(shí)得陰暗的城府，對(duì)他們來(lái)說(shuō)生活除了有黑白分明的痛快，更有億萬(wàn)層次的灰階，恰恰后者才是誘惑他們呼吸到老的花花情結(jié)。這么說(shuō)應(yīng)該不算矯情，否則就沒(méi)法理解一聽(tīng)Portishead(Trip-Hop三個(gè)代表之一的)就在美麗的心絞痛中酥軟掉的人。
Portishead重新定義了90年代的頹廢美學(xué)。女主唱帶著爵士怨曲味的聲音慵懶、傷感而脆弱，加上別具藍(lán)調(diào)爵士根源的迷幻吉他，陣陣投放出間諜電影的黑色浪漫和凝重氣氛。幽閉、頹廢、落寞、哀傷，卻又浪漫，泛著濃濃的電影感，在只身的午夜和一盞黃燈下把空氣凝成口者喱，并給往事留了一道供其流動(dòng)的縫隙?？碢ortishead的PNYC現(xiàn)場(chǎng)才恍然：主唱Beth Gibbons竟是個(gè)跟“朋克女教士”Patti Smith一樣酷的女人！這個(gè)在小劇場(chǎng)里駝背、抽煙并哭吟的婦女，周身放射著幽幽的黑色光芒。
被吹泡泡迷如數(shù)家珍的名家還有三代表之一的Tricky、DJ Shadow、日本DJ Krush、被劃歸為Post Trip-Hop(后吹泡泡)的Morcheeba、Mono等等。也有癡此風(fēng)潮的中國(guó)少年，如全英文歌唱的“跳房子”、“漂亮親戚”樂(lè)隊(duì)；更有擁躉熱情維護(hù)的民間網(wǎng)站“幽聲隧道”www.triphopmusic.net，設(shè)計(jì)制作了有趣的吹泡衫銷售。
冷冷地，Trip-Hop在流行。不想落下這份時(shí)髦的可以馬上從Portishead、Massive Attack和Tricky開(kāi)始補(bǔ)課，沒(méi)時(shí)間趕時(shí)髦的也不用著急——估計(jì)到不了滿街老少都知道Trip-Hop的時(shí)候，你已經(jīng)在不知不覺(jué)間聽(tīng)膩了它了。
外國(guó) Trip-Hop代表人物： Trip-Hop中公認(rèn)的鐵三角ortishead、 Tricky、 Massive Attack 、Mandalay Moloko 、Coldcut
什么是 Gangsta Rap？
Gangsta Rap是 Rap的一種，以 Rap的內(nèi)容多與都市罪案有關(guān)，充滿暴力、色欲感受，這是反映現(xiàn)實(shí)的一種音樂(lè)路向。 Gangsta Rap於八十年代末期在美國(guó)興起，音樂(lè)Rap中的強(qiáng)悍尖銳派，在美國(guó)大受歡迎，唱片銷路甚高。而不少 Gangsta Rap樂(lè)手本身真正“參與”現(xiàn)實(shí)中各式罪案，部分更因而入獄甚至死亡，可說(shuō)是真正反映現(xiàn)實(shí)兼令人觸目驚心的樂(lè)種。
Gangsta Rap化表組合： Ice-T、 Ice Cube、 Dr. Dre、 Snoop Doggy Dogg、 2 Pac、 Geto Boys
什么是 Synth Pop？
Synth Pop中的“ Synth”，即 Synthesizer，顧名思義， Synth Pop就是“由 Sythesizrs炮制出來(lái)的流行樂(lè)”，當(dāng)然除 Synthesizers外還會(huì)用上其他電子樂(lè)器如電腦及鼓機(jī)等等。 Synth Pop於八十年代初期開(kāi)始流行，至八十年代中開(kāi)始沉寂，當(dāng)年在香港也曾掀起過(guò)一陣熱潮。Synth Pop的特點(diǎn)是科技感強(qiáng)，有時(shí)會(huì)頗冰冷，歌曲多是“三分鐘流行曲”（3-minutes Pop），很多時(shí) Synth Pop樂(lè)手會(huì)作入時(shí)打扮。
Synth Pop代表組合： Depeche Mode、 Human League、 Duran Duran、 OMD、 Gary Numan
什么是 ORCHESTRA ？
ORCHESTRA就是管弦樂(lè)團(tuán)，它分成四部分： 1弦樂(lè)，包括小提琴、大提琴等， 2銅管樂(lè) 3木管樂(lè)和 4敲擊樂(lè)四組。弦樂(lè)組每種樂(lè)器有多人演奏（豎琴除外），四組演奏者由一人統(tǒng)籌兼領(lǐng)導(dǎo)，他就是樂(lè)團(tuán)的指揮。ORCHESTRA於17世紀(jì)出現(xiàn)，到18世紀(jì)因海頓和莫扎特的作品而清楚地建立模式。19世紀(jì)加入了些新樂(lè)器，樂(lè)團(tuán)人數(shù)加大。 ORCHESTRA是西方古典/正統(tǒng)音樂(lè)的正宗。西方流行/搖滾樂(lè)也經(jīng)常運(yùn)用 ORCHESTRA的部分或全部團(tuán)員協(xié)助演出。 什么是 CHAMBER POP？
CHAMBER POP是指典雅、高貴、精致的一種流行樂(lè)，它有一定的古典音樂(lè)感覺(jué)。 CHAMBER MUSIC一詞來(lái)自古典音樂(lè)，中文叫“室內(nèi)樂(lè)”，是種小組弦樂(lè)演奏曲式，氣氛高雅。CHAMBER POP於九十年代興起，是對(duì)當(dāng)時(shí)的 LO-FI及 GRUNGE的一種反應(yīng)，強(qiáng)調(diào)優(yōu)美的旋律、精致的配樂(lè)、乾凈的錄音，每每多用弦樂(lè)、管樂(lè)制造巴洛克時(shí)代的音樂(lè)感覺(jué)。
外國(guó)代表樂(lè)隊(duì)有 THE DIVINE COMEDY， RIALTO， ERIC MATTHEWS及 BALLE &SEBASTIAN等
什么是民歌（ FOLK）？
民歌（ FOLK） 原本是指每個(gè)民族的傳統(tǒng)歌曲，每個(gè)民族的先民都有他們自原始/古代已有的歌曲，這些歌絕大部分都不知道誰(shuí)是作者，而以口頭傳播，一傳十十傳百，一代傳一代的傳下去至今。不過(guò)今天我們所說(shuō)的民歌（ FOLK），大都是指流行曲年代的民歌（ FOLK），所指的是主要以木結(jié)他為伴奏樂(lè)器，以自然坦率方式歌唱，唱出大家純樸生活感受的那種歌曲。美國(guó)民歌手 WOODY GUTHRIE在五十年代的唱片可說(shuō)是最早的民歌唱片錄音，所以普遍被認(rèn)定是現(xiàn)代民歌（ FOLK）的祖師。之後 PETE SEEGER、 THE WEAVERS繼續(xù)推動(dòng)這類音樂(lè)，六十年代越戰(zhàn)，反戰(zhàn)民歌手如 BOB DYLAN、JOAN BAEZ、PETER、PAUL AND MARY等成為時(shí)代的呼聲。後民歌向 POP、ROCK及都市化發(fā)展， BOB DYLAN發(fā)明了 FOLKROCK、 SIMON &GARFUNKEL發(fā)展出中產(chǎn)口味的都市 FOLK POP，風(fēng)行一時(shí)。八十年代 SUZANNE VEGA、TRACYCHAPMAN等走出一種更富現(xiàn)在都市感覺(jué)的 URBAN FOLK（城市）/ CONTEMPORARY（當(dāng)代） FOLK路線。民歌 （FOLK）在英國(guó)、香港等樂(lè)壇也發(fā)展出不同的面貌。民歌（FOLK）近年較新的發(fā)展是與 NEW AGE結(jié)合（如 ENYA），及與 TRIP HOP結(jié)合）如 BETH ORTON）。
什么是 BOSSA NOVA ？
BOSSA NOVA是種帶 JAZZ味道的巴西音樂(lè)， 1950年代作曲家 ANTONIO CARLOS JOBIM將巴西音樂(lè)節(jié)奏與美國(guó)西岸 COOL JAZZ混合而成，柔和、舒服、輕松、懶洋洋、浪漫乃特色。每?jī)蓚€(gè) BAR的第1、4、7、11、14拍為重拍。歌手 JOAO GILBERTO的純厚歌聲是 JOBIM音樂(lè)的出色拍檔， 50年代中期傳入美國(guó)後大受歡迎，其他著名 BOSSA NOVA樂(lè)手有 CHARLIE BYRD,STAN GETZ和 ASTRUD GILBERTO等，最著名的歌曲為“THE GIRLFROM IPANEMA”。 OSSA NOVA於60年代最流行，其馀年代亦不斷有捧場(chǎng)者。
什么是 CLASSICAL POP ？
CLASSICAL POP是指帶古典響樂(lè)味道的流行曲，多用弦樂(lè)伴奏的歌曲都可列入此類，例如 THE BEATLES的“ELEANORRIGBY”就是。澳洲樂(lè)隊(duì) CROWDED HOUSE的一些作品也可列入此類。如果說(shuō) CLASSIC POP，則是指經(jīng)典的流行曲。
什么是ACAPPELLA ？
ACAPPELLA是指沒(méi)有樂(lè)器伴奏的歌曲，但凡純以人聲唱的歌都是 ACAPPELLA，不過(guò)今天我們說(shuō) ACAPPELLA通常是指有多重和唱的那種唱法，連樂(lè)器伴奏都由人聲唱出。 ACAPPELLA的相反是 INSTRUMENTAL，即純音樂(lè)樂(lè)曲，任何類型的歌曲都可以以 ACAPPELLA形式唱出。香港人最熟悉的 ACAPPELLA歌曲是“SO MUCH IN LOVE”，香港 ACAPPELLA樂(lè)隊(duì)有姬聲雅士等。
什么是 WORLD MUSIC？
WORLD MUSIC是西方角度觀點(diǎn)的詞匯，意思指非英、美及西方民歌/流行曲的音樂(lè)，通常指發(fā)展中地區(qū)或落後地區(qū)的傳統(tǒng)音樂(lè)，例如非洲及南亞洲地區(qū)的音樂(lè)，有些地區(qū)如拉丁美洲的音樂(lè)，則能普及到自成一種類型。今天大家說(shuō)的 WORLD MUSIC通常是指與西方音樂(lè)混和了風(fēng)格的、改良了的傳統(tǒng)地區(qū)音樂(lè)。非洲的 KING SUNNY ADE，東歐的DON BYRON，中國(guó)的朱哲琴，巴基斯坦的 NUSRAT FATEHALI KAHN等是西方樂(lè)迷較熟悉的 WORLD MUSIC樂(lè)手。
什么是 DREAM-POP？
DREAM-POP是種“夢(mèng)”般的流行曲，它有一種迷離的氣氛，多靠SYNTHESIZERS（電子合成器）造成，加了ECHO效果的電結(jié)他也是重要的成分，歌唱部分往往很 “BREATHY”即呼吸聲重，歌詞也往往有夢(mèng)般的詩(shī)意色彩。
代表樂(lè)隊(duì)有 COCTEAU WINS、 LISA GERMANO、 ST. ETIENNE、 THIS MORTAL COIL、 MY BLOODY VALENTINE、 MAZZY STAR和 DEAD CAN DANCE等。
中文歌手以王菲為首，代表作有 “迷路”、“DI-DA”等。
什么是 NEW AGE？
NEW AGE是種寧?kù)o、安逸、閑息的音樂(lè)，純音樂(lè)作品占的比重較多，有歌唱的占較少。 NEW AGE可以是純 ACOUSTIC（即以傳統(tǒng)自發(fā)聲樂(lè)器演奏）的，也可以是很電子化的，重點(diǎn)是營(yíng)造出大自然平靜的氣氛或宇宙浩瀚的感覺(jué)，洗滌聽(tīng)者的心靈，令人心平氣和。 NEW AGE很多時(shí)與音樂(lè)治療有關(guān)，不少NEW AGE音樂(lè)說(shuō)可以治病，也有不少與打坐冥想有關(guān)，這與 NEW AGE思潮哲學(xué)有莫大關(guān)系。 NEW AGE音樂(lè)通常被目為頗為中產(chǎn)階級(jí)的音樂(lè)， WINDHAM HILL是最具代表性的 NEW AGE唱片公司， NEW AGE代表樂(lè)手有 ENYA， GEORGE WINSTON， WILLIAM ACKERMAN， YANNI， KITARO等等。
什么是Electrophonic Music？
何謂Electrophonic Music（電子音樂(lè)）？隨著時(shí)代的演進(jìn)，音樂(lè)家有了更多制作音樂(lè)的方法。所謂電子音樂(lè)，就是以電子合成器，音樂(lè)軟體，電腦等所產(chǎn)生的電子聲響來(lái)制作音樂(lè)。電子音樂(lè)范圍廣泛，生活周遭常常能聽(tīng)到，在電影配樂(lè)，廣告配樂(lè)，甚至某些國(guó)語(yǔ)流行歌中都有用到，不過(guò)以電子舞曲為最。很多人認(rèn)為電子樂(lè)是一種冷冰冰，沒(méi)有感情的音樂(lè)。其實(shí)電子樂(lè)也可融入Rock、 Jazz甚至Blues等多種元素而充滿情感的。
電子音樂(lè)的類型也是多種多樣的，包括House 、Techno、Ambient、Trance、Psychedelic Trance、 Breakbeat、 Brit-Hop、 Big-Beat、 Trip-Hop、Drum''n''Bass、 Jungle、Electro、Dub、Chill Out、 Minimalism。
什么是Techno ？
Technology， 即表示“高科技舞曲”啦！利用電腦，合成器合成，做出一些特殊音效，這種音樂(lè)常常是許多音效組合起來(lái)的。 Techno的節(jié)拍也是4/4拍,但速度較House快，且聽(tīng)起來(lái)具重復(fù)性，較強(qiáng)硬，較機(jī)械化，所以某些人稱Techno為“工業(yè)噪音”，但某些還是會(huì)注重旋律的。 Techno起源于美國(guó)底特律，有三名DJ： Derrick May，Kevin Saunderson Juan Atkins嘗試將電子樂(lè)與黑人音樂(lè)結(jié)合，而產(chǎn)生了Detroit Techno。 Detroit Techno通常較平緩， 不像一般的Techno那樣強(qiáng)勁，可說(shuō)是現(xiàn)代Techno的起源。
什么是Ambient ？
聽(tīng)起來(lái)起伏不大，但其實(shí)一直在做改變，像是長(zhǎng)時(shí)間的音效， 或是漸進(jìn)式的音樂(lè)編排等等，常會(huì)營(yíng)造出有層次的空間感，所以被稱為“情境音樂(lè)”， 且常對(duì)於生活周遭的聲音做取樣，如人聲、汽車聲，甚至是其他音樂(lè)的旋律……等等。為70年代的Brian Eno所創(chuàng)，是一種很“高深”的電子音樂(lè)。后來(lái)Ambient也有分支，如Ambient House、 Ambient Techno……等等。相信大家從字面上就能了解，其實(shí)在很多種音樂(lè)中都會(huì)有Ambient的影子，甚至某些古典樂(lè)中也有Ambient的味道。
什么是Trance？
迷幻舞曲，由Techno演變而來(lái)，聽(tīng)了會(huì)讓你有“出神”的感覺(jué)，但還是保有舞曲的律動(dòng)，很注重Bass的表現(xiàn)，某些聽(tīng)了會(huì)有“催眠”的效果。拍子也是以4/4拍為主。不過(guò)我也有聽(tīng)過(guò)用Breakbeat的（下面會(huì)介紹），如Sven Vath的專輯Fusion。
什么是Psychedelic Trance？
又名Goa Trance，發(fā)源于印度的一個(gè)小島上。Goa即為這小島的名字。旋律常帶有印度風(fēng)味。這類Trance的特徵，就是很重視旋律，音符之間的細(xì)微變化，且常有重疊的旋律，和高亢的TB-303聲音出現(xiàn)。有點(diǎn)Ambient的味道。
什么是Break beat？
不像House的拍子Boom-Boom-Boom-Boom那么規(guī)律，而是以破碎的節(jié)拍呈現(xiàn)，像是切分拍。如在兩拍中加入小碎鼓，等等，Breakbeat只是一個(gè)總稱而已，有很多種音樂(lè)都屬Breakbeat，如以下的Brit-Hop、Big-Beat、和黑人的Hip-Hop便是一種。 藝術(shù)搖滾（Art Rock）
于70年代后流行，主要在歐洲，英國(guó)人領(lǐng)頭，如“穆迪布魯斯”（Moody Blues）樂(lè)隊(duì)，但在美國(guó)也有影響。藝術(shù)搖滾把搖滾與古典音樂(lè)結(jié)合起來(lái)，利用電子設(shè)備演奏如李斯特、德彪西等作曲家的作品，又稱“進(jìn)步搖滾”（Prosressive rock）。
波普（Pop）
一種具有強(qiáng)烈節(jié)拍的現(xiàn)代流行音樂(lè)。一般認(rèn)為，流行音樂(lè)有廣義和狹義之分，這里的“波普”是指狹義的流行音樂(lè)，如 70、80年代著名歌手羅斯（Diana Ross）、里奇（Lionel Richie）、惠特妮．休斯頓（Whitney Houston）、麥當(dāng)娜（Madonna）、邁克爾．杰克遜（Michael Jackson）、普林斯（Prince）、珍妮特．杰克遜（Janet Jackson）等人演唱的很多歌曲。
雷鬼（Reggae）
起源于牙買加，70年代中期傳入美國(guó)。它把非洲、拉丁美洲節(jié)奏和類似非洲流行的那種呼應(yīng)式的歌唱法，與強(qiáng)勁的、有推動(dòng)力的搖滾樂(lè)音響相結(jié)合。
索爾（Soul）
亦稱“靈歌”。1969年，“公告牌”用“索爾”來(lái)代替原來(lái)對(duì)“節(jié)奏布魯斯”的稱呼。它是由布魯斯、搖滾樂(lè)與黑人福音歌混合而成的一種黑人流行音樂(lè)，演唱時(shí)較少演奏樂(lè)器。索爾的著名歌手有詹姆斯．布朗（James Brown）、查爾斯（Ray Charles）、雷?。∣ns Redding）、史蒂夫．旺德（Stevle Wonder）、普林斯（Prince）等。
朋克（Punk）
70年代中期發(fā)展起來(lái)的一種搖滾樂(lè)，或稱“朋克搖滾”（punk rock），80年代初擴(kuò)展到全美國(guó)。朋克針對(duì)搖滾樂(lè)的反抗性減弱這一情況，以一種故意與比較文明的搖滾樂(lè)相對(duì)立的面目出現(xiàn)。它繼承了搖滾樂(lè)開(kāi)始時(shí)的反叛精神，蔑視一切傳統(tǒng)，蔑視政府、宗教、教育機(jī)構(gòu)等等，但卻是用一種更加頹廢的方式，極端無(wú)政府主義的言行表現(xiàn)出來(lái)。他們的唱詞淫狠、粗魯；在舞臺(tái)上尖叫、跺腳、斗毆；音樂(lè)上與硬搖滾比較接近，音響極大，音色濃烈渾厚。代表性樂(lè)隊(duì)有“性**”（*** Pistols）、“撞擊”（The Clash）等。
70年代末，從朋克中分離出一支比較能被人接受的、也更帶點(diǎn)藝術(shù)性的新品種，叫“新浪潮”（New Wave）。
迪斯科（Disco）
discotheque的簡(jiǎn)稱，原意為唱片舞會(huì)，起先是指黑人在夜總會(huì)按錄音跳舞的音樂(lè)，70年代實(shí)際上成了對(duì)任何時(shí)新的舞蹈音樂(lè)的統(tǒng)稱。與搖滾相比，它的特點(diǎn)是強(qiáng)勁的、不分輕重的、像節(jié)拍器一樣作響的4/4拍子，歌詞和曲調(diào)簡(jiǎn)單。1977年，因澳大利亞流行音樂(lè)小組“比吉斯”（Bee Gees）的電影錄音《周末狂熱》在美國(guó)掀起迪斯科熱。迪斯科經(jīng)常在錄音室進(jìn)行音響合成，制成唱片，但終因節(jié)奏單調(diào)、風(fēng)格雷同，于80年代初逐漸被其他節(jié)奏不那么顯著、速度稍慢的流行舞曲所代替
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