鄭純方

 

    回眸中國書法史，北宋無疑是一個輝煌的時代。“蘇黃米蔡”四大書法家像行星一樣橫過了歷史的天空，至今光華奪目，影響深遠(yuǎn)。而文化皇帝宋徽宗的瘦金體書法也自成一格，頗受后人推崇。除此之外，還有薛紹彭、蘇舜欽、范仲淹、歐陽修、王安石、蔡京等一批名家，也毫端千秋，墨寶傳世，為收藏界所追捧，并由此構(gòu)成了宋代書法燦爛的星空。

 

    “江山代有才人出，各領(lǐng)風(fēng)騷數(shù)百年。”開封作為書法名城，書法藝術(shù)之花長盛不衰，常開不敗，不斷有書法人才如春苗破土。一位省領(lǐng)導(dǎo)風(fēng)趣地說：“走在開封大街上，遇見三個熟人，弄不好有兩個是書法家。”雖有夸張，但卻證明了開封確是翰墨香熏之都。 

宋徽宗趙佶 

 

宋徽宗的瘦金體書法作品

 

    史有定論“宋四家” 

 

    “宋四家”是書法的四大家：蘇軾、黃庭堅、米芾、蔡襄，簡稱蘇黃米蔡。這在歷史評價上已成公論，沒什么爭議。唯有的爭議即蔡是蔡襄還是蔡京，多數(shù)認(rèn)定是前者。宋四家書法各臻其妙，是宋代尚意書法的代表。何謂尚意？也就是崇尚書法的意境、意趣，表現(xiàn)書法家與眾不同的個性雅趣?？捎?#8220;師法前人，創(chuàng)新意蘊”這8個字來概而括之。 

 

    應(yīng)當(dāng)說宋人是很有創(chuàng)造力的，當(dāng)他們建立趙宋王國的時候，博大的唐朝是橫亙在他們面前的一座高峰，如何超越唐代文化的高度，他們走了一條精工內(nèi)斂之路，不同于唐人的博大豪放，他們是內(nèi)秀、精美、安閑。他們在唐詩之外，發(fā)展了詞這一民間形式，并且使它的品格得以提升，成為與唐詩齊名的又一種文學(xué)形式，在抒寫人的感情方面更進(jìn)了一步；相對于艷麗的唐三彩，宋人的瓷器，則是恬靜素雅，“哥定汝鈞官”五大名窯尤其是官瓷至今看來還是那么完美，透著安詳、雍容、沉靜。至今我們印刷品的字體，都是宋人創(chuàng)造的，宋人似乎在悠閑自在中創(chuàng)造了一個多層面的文化高峰。 

 

    宋代的書法不同于晉唐，宋人特別尚意。我們且看唐人的書法，歐陽詢、虞世南、顏真卿、柳公權(quán)，筆筆嚴(yán)謹(jǐn)，法度森嚴(yán)，個個像是正襟危坐的將軍，透著大度、沉穩(wěn)、安逸，一如他們那個大氣雍容的時代。再看宋人書法，宋四家的書法，則是天真爛漫，處處充滿筆情墨趣，可以想象在晴窗之下，喝了一杯茶、看了兩頁書，忽有所想，興之所至，鋪紙研墨的揮灑，那份自在、隨意。不僅僅是四家，還有歐陽修、王安石、陸游、范成大、朱熹，讀他們的字，仿佛看到他們在袖了一只管毫談笑風(fēng)生地向你灑脫走來。宋人的書法藝術(shù)，是人間的藝術(shù)，情感的藝術(shù)，透著儒雅、隨和、親切。 

 

    蘇黃米蔡四家生活的時代相近，除了蔡襄稍微年長。蘇軾、米芾、黃庭堅基本上生活在同一時期，彼此欣賞，同行相敬。蘇軾說：“念吾元章……超邁入神之字，何時見之，以洗瘴毒，今真見之……恨二十年，相從元章不盡。”蘇軾評蔡襄：“獨蔡君謨書，天資既高，積累至深，心手相應(yīng)，變態(tài)無窮，遂為本朝第一。”黃庭堅則推崇蘇軾書法，不止一次說：“蘇子瞻書法娟秀，雖用墨太豐而韻有余，于今為天下第一。” 

 

其實應(yīng)為“宋五家” 

    但是，“宋四家”這個歷史定論，現(xiàn)在看來未必全面。縱觀之四家之外，宋徽宗趙佶應(yīng)算第五家。他獨創(chuàng)的瘦金體書法，其繼承創(chuàng)新，均可圈可點，具大家風(fēng)范。歷代所以未將趙佶列入大家，主要因為他是皇帝，不好與士林相提并論。今天，回顧宋代書法的全貌，筆者不揣冒昧地提出，不是“宋四家”，而是“宋五家”！也許，這樣更接近書法藝術(shù)的歷史本真。 

 

    那么，趙佶的書法有哪些過人之處呢？ 

 

    其一，趙佶書法在創(chuàng)造性上超過了北宋時代的多數(shù)書家，對傳統(tǒng)技法的體悟與把握有獨到之處。他在繼承二王與顏柳的書藝特長時，舍棄了厚重古樸的一面，代之而嘗試了一種輕松灑脫飄逸的學(xué)士風(fēng)格，這也是對傳統(tǒng)的一種超越，一種化意，當(dāng)然更是一種智慧的選擇。他的這個成就，一舉超越了宋代許多知名的書法名家，如蘇舜欽、薛紹彭、歐陽修、文彥博等人，具有了書法大家之寬厚素養(yǎng)。 

 

    其二，他獨創(chuàng)的瘦金體書法，自成一家，其藝術(shù)成就與蘇黃米蔡各有千秋，尤其與蘇東坡的濃郁豪俊的書風(fēng)形成鮮明對照，堪稱宋代書法的一枝奇葩。其筆法剛勁清瘦，結(jié)構(gòu)疏朗俊逸，形如屈鐵斷金，匠心獨具，是最具宋風(fēng)宋韻的藝術(shù)精品。 

 

     瘦金體，亦稱“瘦金書”或“瘦筋體”，也有“鶴體”的雅稱，是楷書的一種。他早年學(xué)薛稷、黃庭堅，參以褚遂良諸家，出以挺瘦秀潤，融會貫通，變化二薛（薛稷、薛曜），形成自己的風(fēng)格，號“瘦金體”。其特點是瘦直挺拔，橫畫收筆帶鉤，豎畫收筆帶點，撇如匕首，捺如切刀，豎鉤細(xì)長；有些聯(lián)筆字像游絲行空，已近行書。其用筆源于褚、薛，寫得更瘦勁；結(jié)體筆勢取黃庭堅大字楷書，舒展勁挺。現(xiàn)代美術(shù)字體中的“仿宋體”即模仿瘦金體神韻而創(chuàng)。瘦金書的運筆飄忽快捷，筆跡瘦勁，至瘦而不失其肉，轉(zhuǎn)折處可明顯見到藏鋒、露鋒等運轉(zhuǎn)提頓的痕跡，是一種風(fēng)格相當(dāng)獨特的字體。此書體以形象論，本應(yīng)為“瘦筋體”，以“金”易“筋”，是對御書的尊重，讀之也更雅致。 

 

    宋徽宗流傳下來的瘦金體作品很多，較有名的是《楷書千字文》、《秋芳詩》等，《楷書千字文》是趙佶23歲寫給大奸臣童貫的，此時的瘦金書體已初顯大家風(fēng)采。 

 

    其三，宋徽宗雖疏怠于政治，不是一個稱職的皇帝，卻是文化大家，藝術(shù)造詣頗高。他在位期間曾設(shè)立書、畫、琴、棋院，并自封院長，他招募天下名士，大量搜集古今字畫，整理編輯了《宣和書譜》、《宣和畫譜》和《宣和睿覽冊》，保存和繼承了古代文化遺產(chǎn)。他首次將書畫藝術(shù)從手工作坊中分離出來，為宋時藝術(shù)的發(fā)展起到了積極的推動作用。 

 

    其四，瘦金體書法進(jìn)入錢幣領(lǐng)域，也是趙佶對宋代金石藝術(shù)的一大貢獻(xiàn)。“崇寧通寶”、“大觀通寶”和“宣和通寶”，字體端莊秀麗，結(jié)體瘦長，運筆挺峻，橫畫收筆帶鉤，豎畫收筆帶點，撇如匕首，捺如切刀，豎鉤挺脫有力，字體搭配和諧自然，渾然天成?；兆趯⑵鋾w用作錢文，使錢幣斐然生色，底蘊敦厚，格調(diào)迥異。近代泉幣鑒賞家張可中先生給“瘦金體”錢幣以極高的評價，稱徽宗之書“范各一體，體各一態(tài)，或如美女簪花，自然窈窕；或如天孫織錦，文采斑斕。若宣和、政和、大觀、崇寧、圣宋、重和等，莫不骨秀格清，令人意遠(yuǎn)，吾人收羅此泉數(shù)百種，陳覽于綠窗綺幾之間，直無異展開一部瘦金字帖也！” 

 

    由此觀之，趙佶作為北宋書法五大家名至實歸矣！ 

 

    當(dāng)代“瘦金”何處尋 

 

    斗轉(zhuǎn)星移，滄桑千疊。宋代大家名流的書法至今影響著當(dāng)代中國書壇，臨摹、習(xí)寫、借鑒宋代書法藝術(shù)的人不計其數(shù)，其藝術(shù)成就各有千秋。對瘦金體書法的繼承者與愛好者也相當(dāng)眾多，其中更是不乏名人大家。如果說魯迅先生的書法是現(xiàn)代章草的典范，那么，茅盾先生的書法則是現(xiàn)代瘦金體無疑。茅盾是一代文學(xué)巨匠，長篇小說高手，其書法作品并不多，只是在長年書寫的過程中將書法藝術(shù)與文學(xué)創(chuàng)作融會貫通。當(dāng)你在翻閱《小說月報》時，首先映入眼簾的是“小說月報”四個書法大字，品味欣賞，您一定驚奇，那書法中明顯透出了瘦金書體的歷史風(fēng)韻，仿佛修長而剛勁的書體內(nèi)也蘊含了小說一般無盡的想象力。 

 

    在當(dāng)代書法大家中，最具有瘦金體風(fēng)韻者當(dāng)屬啟功先生。盡管研究家認(rèn)為，他在繼承二王和歐顏而創(chuàng)新風(fēng)格，自成一家，領(lǐng)銜于書壇，但他的書法中明顯透出瘦金體意蘊，我們幾乎看不到它的厚重酣飽的書寫，其瘦勁大度盡顯于毫端。他在吸納瘦金體書藝中有所取舍，譬如舍棄了常見的回勾，讓筆鋒放達(dá)自如，不受拘謹(jǐn)。 

    今日開封，研習(xí)瘦金體的書法家亦有多位，最有代表性的當(dāng)推桑凡先生。桑凡不但多年研究與臨摹瘦金體，而且找到了與自己個性相諧的運筆方法，頗有心得。即使他最拿手的小篆書法中，也不難看出瘦金的營養(yǎng)。他把瘦金書法的文人氣質(zhì)和富有動感的詩情畫意努力在點畫間彰顯，休閑寫意，不失骨骼，可謂得了“瘦金”的生命意趣。