中國畫在現(xiàn)代學(xué)院式的教學(xué)中，實行的是文化課與專業(yè)課分離的教學(xué)方式。從中國畫專業(yè)要求的角度看，專業(yè)的訓(xùn)練和學(xué)習(xí)，更加集中專一到畫種本體語言的學(xué)習(xí)和運用，也就是說學(xué)習(xí)中國畫筆墨造型的方法和進行筆墨語匯的運用訓(xùn)練。
        中國畫教學(xué)有它自身的教育規(guī)律和教學(xué)結(jié)構(gòu)體系，在各種畫風(fēng)流派交流紛繁的當(dāng)今，如果忽視中國畫的藝術(shù)特征，忽視中國畫教學(xué)的規(guī)律，以其它畫種的教學(xué)方法代替中畫畫教學(xué)?；蛞云渌慕虒W(xué)方法指導(dǎo)中國畫教學(xué)，其結(jié)果勢必削弱中國畫的訓(xùn)練力度，改變中國畫的藝術(shù)思想，也將不利于中國畫的發(fā)展。舍本求末、椽木求魚是任何學(xué)院都要避免的教學(xué)。
        怎樣的訓(xùn)練能更有效地學(xué)習(xí)和研究中國畫，關(guān)鍵就在于抓住中國的最根本特征——筆墨，并以此為思想指導(dǎo)教學(xué)，開展訓(xùn)練和進行課程安排。中國畫教學(xué)的重點，就在于轉(zhuǎn)繞“筆墨”開展的訓(xùn)練和學(xué)習(xí)，其實質(zhì)就是抓住中國畫教學(xué)的關(guān)鍵。
        一、筆墨造型
        筆墨不是指宣紙上以毛筆蘸墨汁（彩色）進行繪畫創(chuàng)作的筆墨形式，更不是材料意義上的筆墨概念，而是中國畫特征的繪畫語匯稱謂和中國畫語匯的概念。正因為如此，中國畫是講究筆墨的繪畫，是以筆墨達畫境的繪畫，故我們常以筆墨來評判和品評中國畫作品的優(yōu)劣，甚至可以透見作者的心態(tài)。
        在中國畫教學(xué)中，強調(diào)以筆墨來造型，其實就是以筆墨法式來塑造對象，以行筆與運墨作用下創(chuàng)造在平面上的形象。由于筆墨語匯的屬性，注重筆與墨創(chuàng)造的視覺形象，除畫意內(nèi)容外，其形象具有可讀和可品的筆法和墨法趣味，其藝術(shù)表述方式的形象就具有了藝術(shù)評判的價值，就不至于陷于唯形似而少藝趣的境地，更不會出現(xiàn)只有內(nèi)容而無藝術(shù)成份的畫作。
        由此來看，注重筆墨，強調(diào)筆墨語匯的訓(xùn)練和學(xué)習(xí)，就是抓準(zhǔn)了畫種藝術(shù)性的關(guān)鍵。
        這也是中國畫材質(zhì)所賦予的特性。就中國畫筆墨造型來淡，如何理解空間、物質(zhì)體量等造型相關(guān)的概念，是教員解釋的重點，也是中國畫造型觀念的形成的起點。
        目前教學(xué)，我們會發(fā)現(xiàn)這樣一種現(xiàn)象，就是“像不像”和“有趣沒趣”的這一現(xiàn)象，即在描寫對象時，比例、結(jié)構(gòu)都對，形也像，但卻少藝術(shù)可品性，這在山水、花鳥、人物方面都有所表現(xiàn)。以人物畫為例，當(dāng)前學(xué)院的教學(xué)不可避免地都采用模特，以畫模特來進行中國畫的訓(xùn)練。那么，對模特的觀察方式、運用筆墨的表現(xiàn)方法就提出了特殊的要求，是以筆墨法來寫取對象，還是在立體形象、光影明暗的提示下完成對象的模仿，這都是教師要思考的教學(xué)指導(dǎo)方向。人物畫，可以說新時代的人與古代畫家筆下的人物形象有很大的差別，服飾的時代性更加突出，如僅靠古代的畫法來表現(xiàn)現(xiàn)代人物及人的精神氣質(zhì)，就存在很大的局限性。

表現(xiàn)當(dāng)代人的精神、形象，對筆墨就有一個時代性的要求?？梢哉f，當(dāng)今的中國人物畫的筆墨訓(xùn)練和學(xué)習(xí)，主要體現(xiàn)在畫模特和臨摹古代筆墨法兩個方面。從對模特繪畫出的形象上看，接近真人比例和形象，甚至精神氣質(zhì)。模特的固定，就像那千秋不易的山水，便于細(xì)心觀察，研究筆墨發(fā)生在當(dāng)代人身上的規(guī)律，參照古法，學(xué)取精要，一套便于寫實對象的方法、筆墨法式被推廣而運用，教學(xué)模式也被藝術(shù)院校的中國畫教學(xué)普遍采用。這一模式教學(xué)有一點必然得以正視，即是以模特來提示筆墨描繪對象，還是以筆墨法寫取模特，你為什么需要固定的、甚至穿著教師特意安排而講究花紋、顏色服飾的模特。
        如果是利用固定不變的模特來研究我們表現(xiàn)當(dāng)代人的筆墨方法，強調(diào)使用那種不僅能畫像“這個模特”，而且還能以這種方法畫像許多不同姿態(tài)、年齡、神情、面相的“模特”，這種方法就具有了它固定的方式和演釋規(guī)律。這“固定”就指明了筆墨語言的程式化，最有經(jīng)典說服性的就是線“描”法，它可以勾取萬象之形。而措形的似，不是鑒別“描”的藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)，只是畫得像對象的標(biāo)準(zhǔn)，而描法下的線的態(tài)度與體現(xiàn)出的審美性，才是評判用筆用墨的描法標(biāo)準(zhǔn)。
        筆墨語匯的程式化，其程式特點就可以用來寫就所有的對象，而且程式化的語匯以語匯方式出現(xiàn)，并單一一套筆墨語匯，它可以分別表現(xiàn)為花鳥、山水、人物不同的套咱筆墨語匯。一些表現(xiàn)為具有師承性，一些可能是獨特個人藝術(shù)性。
        山水、花鳥畫的學(xué)習(xí)，與人物畫也極相似，都必須通過臨習(xí)名作經(jīng)典和寫生來達到教學(xué)目的。臨學(xué)目的是盡快掌握到已經(jīng)有的優(yōu)秀經(jīng)典筆墨法式，以方便我們進入中國畫的門道，除接受文思才情的熏陶外，更多的精力放在研究經(jīng)典法式上。
        以筆墨語匯來造型，強調(diào)主動的“造”，是強調(diào)有創(chuàng)造意義的型。
        以筆墨語匯來造型，是中國畫教學(xué)中必須重視的藝術(shù)訓(xùn)練，并完成由實形對象轉(zhuǎn)換到平面材料上的藝術(shù)形象，完成訓(xùn)練目的，使學(xué)生能進入自由表述自己的筆墨世界。
        那么，筆墨造型的主動性，體現(xiàn)出中國畫無限生機的筆墨具體所指，就是我們常說的“描、染、皴、點、擦”等筆法和“潑、積、破”等墨法。此二法具有統(tǒng)一和相合的意義，即用筆中包含墨法，運墨中又包含有筆法。
        二、程式化語匯的訓(xùn)練
        中國畫的基本特征是筆墨，筆墨具有程式化的特性。
        筆墨語匯的程式化，可以方例用來描寫不同的對象，也方便點平。在學(xué)習(xí)運用筆墨過程中，院校訓(xùn)練大多是通過臨摹經(jīng)典范本和畫譜，以此來掌握筆墨程式的造型規(guī)律和研究筆墨自身變化的規(guī)律，結(jié)合寫生、檢驗筆墨語匯和體現(xiàn)個人性情的獨特語言。
        在強調(diào)注重筆墨學(xué)習(xí)和訓(xùn)練的同時，不可忽略對書法寫作的訓(xùn)練。在目前院校除書法專業(yè)外，書法課程訓(xùn)練也就四周左右，以后多為自修自習(xí)。集中的四周書法訓(xùn)練和結(jié)束后的自習(xí)，教師指導(dǎo)就有間斷性，這是目前重點輔助課程時安排難以處理的問題。
        書法訓(xùn)練的價值，并不僅是在為以后畫面題字落款上好看些，而是在于通過對書寫法式的訓(xùn)練，體會那字架結(jié)構(gòu)間的氣韻及用筆方法，體司那書法的藝術(shù)認(rèn)知規(guī)律。分析來看，書法恒定的字架結(jié)構(gòu)和形象，規(guī)定的點、橫、析、勾、撇等，書寫之法的美化，就在于字形的安排和筆畫的寫法，在這時只須考慮書寫的藝術(shù)性，使字的點畫用筆有美術(shù)化的意趣。這一點從“永字八法”書寫最能說明書法的用筆。
        書法的訓(xùn)練，用筆的干凈、豐韻、骨氣、飄逸、古拙等意趣，勢必影響著繪畫的用筆用墨，使畫的每一筆都能到位，體現(xiàn)出用筆用墨的審美要求，避免了拖泥帶水的不脆筆墨現(xiàn)象，使畫更精純、更具藝術(shù)性、更耐看和有品味。從這點意義上看，正體現(xiàn)出書畫一體的審美性和趨向，加強書法的訓(xùn)練和合理安排書法課程，以繪畫以外的訓(xùn)練方式來提高對繪畫筆墨的認(rèn)識和把握，促進中國畫的教學(xué)。
        書法是中國畫筆墨語匯程式化訓(xùn)練很好的輔助教學(xué)方式。
        中國畫發(fā)展的規(guī)律，就是筆墨發(fā)展的規(guī)律。一個時代筆墨特征，往往反映出時代的藝術(shù)成就和藝術(shù)面貌?？梢哉f，任何一種藝術(shù)形式，其成就必然要落實到其特有藝術(shù)語匯上。