愛國詩人陸游／馬振聲
1982年紙本設(shè)色102cmxl02cm中國美術(shù)館藏
馬振聲。1939年生于北京市，1964年中央美術(shù)學(xué)院中國畫系畢業(yè)，1966年研究生畢業(yè)，1973年到四川美術(shù)家協(xié)會(huì)從事專業(yè)創(chuàng)作。現(xiàn)為北語言文化大學(xué)藝術(shù)系兼職教授、—級(jí)美術(shù)師、中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員，
形象的簡化與單純處理往往更能使畫家的表現(xiàn)意圖變得明確、清晰和簡潔。馬振聲對(duì)筆墨語言的駕馭能力顯示了他的沉穩(wěn)與自覺：遠(yuǎn)離繁復(fù)的文化追溯，而是通過對(duì)歷史的真實(shí)描畫展觀自我的審美態(tài)度，不難發(fā)現(xiàn)，馬振聲的著眼點(diǎn)不在于尋求新異．而在于使傳統(tǒng)表現(xiàn)形式如何切。自身的價(jià)值取向和題材內(nèi)容，并做到恰如其分，在《愛國詩人陸游》一畫中，他選取寫實(shí)主義的原則，不等于消弱他對(duì)世界的理想化追求，從畫面的構(gòu)圖，筆墨、色調(diào)的處理以及人物形象的動(dòng)態(tài)與神情捕捉都能窺見畫家用心的良苦。正因如此，他營造的氛圍與境界是可以深入讀解和親切感人的。作品構(gòu)圖的精妙。筆墨的錘煉，人物個(gè)性化的追求，使此幅作品獲第六屆全國美術(shù)作品展銀獎(jiǎng)。 

版納春韻/蕭玉田
1989年 絹本設(shè)色 72cm x 106cm
蕭玉田，1945年生，遼寧省錦州市人。現(xiàn)為承德畫院院長、一級(jí)美術(shù)師，中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員，中國工筆畫學(xué)會(huì)理事，河北省美術(shù)家協(xié)會(huì)理事，河北省政協(xié)委員。曾設(shè)計(jì)發(fā)行了三套特種郵票，其中一套為中德兩國聯(lián)合發(fā)行。作品曾獲兩次國際獎(jiǎng)、兩次國內(nèi)獎(jiǎng)。 SB
《版納春韻》以傳統(tǒng)的工筆畫法描繪了一位傣族姑娘，清晨在河邊梳妝的情景。少女美麗、端莊，動(dòng)態(tài)優(yōu)美、自然，象征傣家吉祥的孔雀依偎在姑娘身旁，山花盛開，溪水長流，畫家勾畫出一幅人間的天堂，給觀者以美的享受。這里，畫家用堅(jiān)實(shí)輕健的線條，用富麗雅致的色彩；生動(dòng)和諧地描繪出青春少女的婀娜和孔雀的瑰麗，在燦爛開放的山花春草之間留下了西雙版納的春韻。

布袋和尚/李可染40年代
紙本設(shè)色   68.2cm x 45.3cm   中央美術(shù)學(xué)院藏
李可染(1907—1989)，江蘇省徐州市人。早年畢業(yè)于上海美專師范科，1929年入國立藝術(shù)院研究部學(xué)習(xí)油畫，曾加入“一八藝社”。1938年后從事抗日救亡美術(shù)宣傳工作。從1943年起，先后任教于國立藝專、國立北平藝專、中央美術(shù)學(xué)院。1947年師從齊白石、黃賓虹。曾任中國畫研究院院長、中國美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席、中國文聯(lián)委員。著作有《李可染論藝術(shù)》。
布袋和尚是李可染鐘愛的人物題材之一，至晚年仍反復(fù)以此題材作畫。畫中的僧人形象，與民間大肚彌勒造像有一脈相承之處。李可染以流暢自由的筆線，勾畫出彌勒并不端正的頭部和五官，賦予人物一副活動(dòng)著的臉部表情，閉著的雙眼更賦予人物怡然自得和豁達(dá)脫俗的精神面貌。與作于晚年同一題材的作品相比，此圖筆墨恣肆、行筆迅捷、畫風(fēng)瀟灑、活潑自如，表現(xiàn)出作者早期寫意人物畫的特征。

采蓮圖/黃均
1983年 絹本設(shè)色   116cm x 85 cm 自藏
黃均的畫以工筆仕女居多。他的畫傳統(tǒng)功力深厚，具有古典的美學(xué)韻味。作品構(gòu)思縝密，意境深遂，運(yùn)筆剛?cè)嵯酀?jì)，能以嚴(yán)謹(jǐn)靈活的筆墨和準(zhǔn)確的線條刻畫出個(gè)性鮮明的人物，使筆下仕女雍容高雅，楚楚動(dòng)人?！恫缮張D》畫荷塘中兩少女采蓮的情景。此圖取江南采蓮詩意，在唯美的傾向中寄托了畫家思念故鄉(xiāng)的離別之情。圖中少女被大片生長繁茂的荷葉簇?fù)碇藨B(tài)可人，嫵媚的神情散發(fā)著青春的活力；少女發(fā)自內(nèi)心的微笑同她們各自勞作的姿勢相諧調(diào)，有一種抒情的韻味。四周蓮花不染纖塵，蓮莖交錯(cuò)，亂中有序，下部密實(shí)，上部空靈，整個(gè)構(gòu)圖不落常套，更顯出疏密的對(duì)比。在舒暢的環(huán)境中，在微風(fēng)的吹拂下，靜中有動(dòng)，動(dòng)中有靜，給觀者以永久的藝術(shù)享受。

曹雪芹像/宋忠元
1997年紙本設(shè)色80crax62cm自藏
宋忠元，1932年生，上海市奉賢縣人，1953年畢業(yè)于浙江美術(shù)學(xué)院，后留校任教。曾任該院副院長、教授，浙江美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席、中國美術(shù)家協(xié)會(huì)理事。
此圖為肖像畫創(chuàng)作、總的表現(xiàn)手法嚴(yán)謹(jǐn)、簡潔、清逸、樸實(shí)。曹雪芹臉部的五官部位勾勒精細(xì)，渲染到位．略帶動(dòng)感的衣紋描寫得疏密得當(dāng)，準(zhǔn)確有力。而前景的冷石瘦草與后景的枯枝遠(yuǎn)亭烘托出主人公的身世飄零、懷才不遇的坎坷人生。南飛的群雁和著淡云輕嵐，喻示著一代才子的幽幽思緒，最突出的是曹雪芹炯炯有神的雙目及深深沉思的情態(tài)，表明了他對(duì)人生的認(rèn)識(shí)和思想的睿智。整幅畫中恰到好處地刻畫了這位傾一生，心血寫紅樓奇夢之文學(xué)巨人的才情神韻，從一個(gè)特有的角度引發(fā)了觀者的敬重之情。

草原牧歌／張鴻飛
2001年 紙本設(shè)色 68cm x 68cm 自藏
張鴻飛，生于1950年，吉林省伊通縣人。l977年結(jié)業(yè)于魯迅美術(shù)學(xué)院?，F(xiàn)為吉林省書畫院副院長、一級(jí)美術(shù)師，吉林省美協(xié)副主席，吉林省中國畫藝委會(huì)副主任，中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員。
張鴻飛的這幅《草原牧歌》，是他從自己獨(dú)特的視角，以自己的理解，運(yùn)用詩意的造型語言和嫻熟的技巧譜寫的一曲草原贊歌。畫中老牧民拉著馬頭琴，似乎沉浸在一種遼遠(yuǎn)的追憶中；背景上用淡墨渲染而成的曠闊草原上似乎飄蕩著亙古不變的音韻，而這音韻又包裹著以簡潔細(xì)勁的線條勾勒而成的兩只默默相對(duì)的白馬，構(gòu)成一種朦朧的詩意。在這童話般的朦朧中，觀者辨不清那白馬究竟是草原上正在牧放的真實(shí)之馬還是老牧民心中之馬?；蛟S，這正是畫家所要傳達(dá)給觀者的感受吧。

草原之夢／周榮生
1984年 紙本設(shè)色 150cmxl20cm，中國美術(shù)館藏
周榮生的這幅《草原之夢》，以濃郁的墨色營造出了一種夢幻般的藝術(shù)效果，抒發(fā)了畫家對(duì)草原那種如夢似幻的追憶情懷。整幅畫手法工整嚴(yán)密，行筆從容穩(wěn)健，畫家有意拉長了馬匹的造型，使其在樸拙中透出勁健。在深重的墨色背景上，畫家運(yùn)用紅與白的色彩對(duì)比，形成了瑰麗沉厚的視覺效果。牧馬者手中的套馬長竿平伸在畫面，加強(qiáng)了馬匹對(duì)畫面的分割，增加了圖中傳達(dá)出來的靜謐感，營造出渾然大度、極具裝飾感和抽象美的畫面。此作獲第七屆全國美術(shù)作品展銅獎(jiǎng)。

春風(fēng)／單應(yīng)桂
2000年絹本設(shè)色85cm X 54cm自藏
單應(yīng)桂，女，l933年生．山東省高密市人。19s1年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院中國畫系，先后在中央工藝美術(shù)學(xué)院、山東美術(shù)館從事美術(shù)創(chuàng)作和教學(xué)。現(xiàn)任山東藝術(shù)學(xué)院教授、民間美術(shù)研究室主任。
為中國美術(shù)家協(xié)會(huì)理事、中國美協(xié)年畫藝術(shù)委員會(huì)委員。
該畫以抒情的手法塑造了一位勞動(dòng)?jì)D女的典型形象。由于作者長期深入農(nóng)村生活，對(duì)農(nóng)民的生活思想情感較為熟悉，畫中人物在俊美中透出健康，樸實(shí)中蘊(yùn)藏著靈氣。這是單應(yīng)桂筆下女性的特點(diǎn)，也是作者審美情趣的體現(xiàn)。

春天／劉文西
1999年紙本設(shè)色200cmxl70cm自藏
在此幅畫中。畫家熱情地贊頌小平同志這位歷史巨人、杰出的領(lǐng)袖、睿智的老人；他以鮮明的個(gè)性、傳神的體態(tài)、特有的意味健步向前走著、走著。那深邃的意境、浪漫的景象、真切的色彩在高拴入云的建筑群體和生機(jī)勃勃的樹木襯托之下，構(gòu)成了一幅清新活潑，氣度雄闊的畫面，從而抒發(fā)出一種壯美、歡暢的情調(diào)。畫中的小平同志滿懷信心，環(huán)顧世界．思索未來，這是一位不畏艱難，不畏權(quán)威，勇于探索，勇于實(shí)踐的世紀(jì)偉人。畫家在構(gòu)圖、立意、用筆、設(shè)色上既大膽又精煉，既深遠(yuǎn)又清爽，充分體現(xiàn)一種陽剛之美，并以沉穩(wěn)老辣的筆墨、新穎生趣的色調(diào)寫出了新時(shí)期的新氣象，記下了那難忘的春天帶紿我們的時(shí)代精神和生活風(fēng)貌。

大榕樹下／朱理存
1988年紙本設(shè)色122cmxl35cm自藏
《大榕樹下》取自畫家的生活體驗(yàn)，描繪了農(nóng)村日常的生活和美麗的景色。農(nóng)村姑娘的勤勞樸實(shí)和對(duì)美好生活的向往在畫面中得到真實(shí)再現(xiàn)。畫面景色優(yōu)美，秋風(fēng)勁草喚起了人們對(duì)鄉(xiāng)村生活的神往。畫中人物的造型重在追求一種生活化的狀態(tài)，與背景盤根錯(cuò)節(jié)、與山石渾然—體的大榕樹造型形成鮮明對(duì)比，刻意表現(xiàn)大自然的神奇和創(chuàng)造。這幅畫意在通過畫面內(nèi)容反映自然界和人類生存的一種狀態(tài)和心理，帶給我們深思的同時(shí)也帶來了強(qiáng)烈的審美感受。

待嫁的新娘／丁紹光
1999年紙本設(shè)色109cm x91.7cm私人藏
丁紹光的作品、不僅超越了民族藝術(shù)的界限，亦超越了傳統(tǒng)藝術(shù)的局限。他的每幅作品都兼容了占典與現(xiàn)代、東方與西方的裝飾情趣。他取法中國繪畫的線描傳統(tǒng)并吸收了唐畫的寫實(shí)、宋畫的古典和元畫的寫意，超越水墨筆法的藩籬，結(jié)合西方對(duì)色調(diào)的處理方法，充分發(fā)揮創(chuàng)作自由的特點(diǎn)。《待嫁的新娘》以夸張變形的裝飾手法。 塑造了一個(gè)傣族新娘待嫁前的美麗和矜持。深藍(lán)色的基調(diào)，鮮艷奪目的甫國花木，烘托出主體人物修長的身姿。畫中人物手臂、腰肢上的飾品及服飾上的圖案，無不精心而作，再以金線統(tǒng)—勾勒，捷畫面充滿了詩一般的意境．給人一種自然華貴的美，一種醉心迷人的美，一種如夢如幻、韻味無窮的美。

當(dāng)代英雄／單應(yīng)桂
1960年紙木設(shè)色175cmxl20cm自藏
畫此畫反映了50年代末、60年代初中國農(nóng)村青年為建設(shè)社會(huì)主義新農(nóng)村的精神風(fēng)貌。 作者創(chuàng)作此畫時(shí)為中央美術(shù)學(xué)院四年級(jí)學(xué)生，指導(dǎo)老師為葉淺予。1 959年冬作者到北京房山縣深入生活，見農(nóng)民們正在引水上山，作者在和女青年們共同勞動(dòng)中，被她們那種為改變農(nóng)村落后面貌、不畏艱難的精神所感動(dòng)。年輕的姑娘高高舉起的大錘、健康且流著汗水的臉頰，被山風(fēng)吹起的發(fā)辮和飄起的頭巾，一種充滿活力的勞動(dòng)美深深打動(dòng)了作者。此作在工棚里完成了草圖， 后又精心繪制而成，得到美術(shù)界的專家與同行的好評(píng) 。

電纜工人攻尖端／趙華勝
1960年紙本設(shè)色84cmx 65.5cm中國美術(shù)藏
趙華勝，1939年生于吉林省長春市，祖籍山東省泰安節(jié)。1964年畢業(yè)于魯迅美術(shù)學(xué)院中國畫系。并留校任教。1976年調(diào)入遼寧畫院從事專業(yè)創(chuàng)作。觀為遼寧畫院院長、—級(jí)美術(shù)師，中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員。出版有《現(xiàn)代中國人物畫技法》。
這幅作品是由趙華勝執(zhí)筆、集體創(chuàng)作的組畫中的一幅，表現(xiàn)在大搞技術(shù)革命的年代里電纜工人攻尖端的事跡。畫中的主體形象是一群工人，他們臉上洋溢著攻克難關(guān)后的喜悅。中心的—組人物形象生動(dòng)，表情豐富，目光一致，姿勢多變，各具個(gè)性特色。從創(chuàng)作年代可知，作者剛進(jìn)入大學(xué)不久，繪畫方法已明顯地吸取了西方繪畫的藝術(shù)語言，勾線落墨仍保留中國畫的神韻，充分顯示出作者基本功的扎實(shí)和繪畫的才能 。

肝膽相照／趙華勝
1995年紙本設(shè)色230cmx 430cm自藏
趙華勝的作品以主題性創(chuàng)作為主，給人以沉穩(wěn)渾穆、博大精深之感，白成風(fēng)格；《肝膽相照》就是這樣的一類作品．畫面以群像式的構(gòu)圖，再現(xiàn)了—批與中國GCD共命運(yùn)、同存亡的民主人士的形象。畫家尊重歷史真實(shí)．表現(xiàn)西安事變之后，周恩來同志代表中國GCD與各民主黨派的仁人志士一起，共商組成抗日民族統(tǒng)一戰(zhàn)線的大業(yè)。畫中人物均是真人的寫照，形象鮮明，個(gè)性突出，神形兼?zhèn)?。此畫為紀(jì)念抗戰(zhàn)勝利50周年而作，表達(dá)了人民將永遠(yuǎn)不會(huì)忘記他們在抗日戰(zhàn)爭和建立新中國的斗爭中所建立的偉大歷史功勛。

孤獨(dú)——我憂傷著你的憂傷／秦龍
1997年紙本設(shè)色、綜合材料140cmxl40cm中國美術(shù)館藏
秦龍，1939年生，河北省成安人。1966年畢業(yè)于中央工藝美術(shù)學(xué)院。1976年后任人民文學(xué)出版社美術(shù)編輯?，F(xiàn)為人民文學(xué)出版社編審，中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員。
畫家在此圖中借鑒了裝飾畫、水粉畫的表現(xiàn)方法，與傳統(tǒng)工筆畫技法相結(jié)合．描繪了一個(gè)騎馬獵人四處漂泊的孤獨(dú)生涯。獵人造型用線較多，既突現(xiàn)出獨(dú)行者民族服飾上的特點(diǎn)，也顯露出凝重的傷感情調(diào)。在材料上的綜合運(yùn)用有利于營造環(huán)境的荒涼和表現(xiàn)畫中“孤獨(dú)”所傳達(dá)出的文學(xué)內(nèi)容和精神內(nèi)涵，確定了《孤獨(dú)——我憂傷著你的憂傷》昕刻意表現(xiàn)的主題和所要揭示的意蘊(yùn)，彌補(bǔ)了畫面故事情節(jié)和習(xí)慣符號(hào)語言的不足之處，這必然會(huì)引起畫中人情感的外泄和觀者心理激蕩之間的契合和共鳴。

旱鴨子／陳光健
1989年紙本設(shè)色138cmxl05cm自藏
陳光健的畫生活氣息十分濃郁，許多作品直接來源于生活。她非常善于抓取日常所見的平凡小景，正如她在《旱鴨子》中的題跋：“我喜愛自由自在、無拘無束，即使在艱難中也具有這種品格?！彼漠嫻ふ?xì)膩，具有某種程度的古典特質(zhì)。旱鴨子是畫家在陜北高原寫生基礎(chǔ)上創(chuàng)作的，圖中兒童的姿態(tài)十分可愛。充滿童趣。黃狗、鴨子使人聯(lián)想起鄉(xiāng)村的農(nóng)家生活．意味雋永。當(dāng)一群鴨子在孩童面前經(jīng)過時(shí)，引起小女孩歡陜的笑聲，成為全畫的亮點(diǎn)。后部暗色的寫意背景和前面上筆淡著色的景物、尤其使畫面透出一種淳樸自然之美。

畫家蔣兆和／韓國榛
1980年   紙本設(shè)色   136cmxl80cm   中央美術(shù)學(xué)院藏   《畫家蔣兆和》是韓國榛以描繪文化名人為題材的一幅佳作。準(zhǔn)確生動(dòng)的造型，舒緩從容的筆觸，欲實(shí)還虛的意境表現(xiàn)，畫家把蔣兆和各時(shí)期代表作品組合在一起作為背景，斑駁迷離的墨色傳達(dá)出畫家蔣兆和的深邃、睿智。畫面彌漫出淡淡的詩意和歷史的滄桑感，不免讓觀者從心頭涌起一絲難以言狀的感受，也同樣有著畫家深沉的生命體驗(yàn)。一言以弊之， 在疏密聚散、濃淡枯潤的形式對(duì)比中，韓國榛成功地刻畫出畫家蔣兆和那種憂國憂民的精神面貌，從而給人以明確、清晰的心靈和視覺的感應(yīng)。

畫家／韓碩
2000年   紙本設(shè)色   173cm x l40cm 自藏
韓碩，1945年生，上海市人。上海大學(xué)美術(shù)學(xué)院中國畫系畢業(yè)。曾任上海少兒出版社總編輯?，F(xiàn)任上海中國畫院副院長，一級(jí)美術(shù)師，中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員。
韓碩在《畫家》這幅畫中繼承了傳統(tǒng)水墨講究神韻的美學(xué)品質(zhì)，用線與造型達(dá)到了和諧統(tǒng)一。畫中的用線概括中見逸氣，色彩素樸而又雅致，形的張力賦予了畫面以生氣，人物造型極度概括，幾分夸張變形恰到好處，既不生硬死板，也不張狂無法，與用線的力度結(jié)合得天衣無縫。正是這種造型的風(fēng)格化，生發(fā)出一種內(nèi)在的意韻，充滿了詩意的傾訴。這種風(fēng)格特質(zhì)和背后的意蘊(yùn)，是一種簡逸、樸素的美感，是對(duì)古典美學(xué)所規(guī)范的“以形寫神”、“形神兼?zhèn)洹泵}在新的層面上的推進(jìn)。推進(jìn)的前提是畫家不以寫人物之“形”之“神”為目的，而是借人物之神寫自我對(duì)世界的內(nèi)心感受，洋溢著畫家的主體意識(shí)。韓碩畫里那份稚拙、隨意、灑脫，正是無數(shù)藝術(shù)家孜孜以求傾心向往的境界。此作獲第九屆全國美術(shù)作品展金獎(jiǎng)。

換鵝圖／劉旦宅
1981年紙本設(shè)色96cmX 59cm自藏
劉旦宅早年對(duì)漢唐人物、宋元山水，以及明代陳洪綬，清代任伯年等大師繪畫，摹習(xí)研究多年，深得其妙旨，集眾所善，以為已有、更自立意，專為一家，《換鵝圖》是以古代大書法家王羲之的故事為創(chuàng)作內(nèi)容．人物神態(tài)表現(xiàn)安然。畫家在描繪人的技法上用筆精工秀麗，設(shè)色典雅清淡，毫無媚俗浮躁之氣，格調(diào)校高。圖中人物體態(tài)、眼裝取材于東晉的竹林七賢和山西太原婁睿墓壁畫以及《勘書圖》等古代阼品，但在運(yùn)筆、設(shè)色方面又融入了現(xiàn)代人意趣，加強(qiáng)了四周環(huán)境的烘托作用和人物相互關(guān)系的描繪。此幅作品形象生動(dòng)．細(xì)膩傳神，較好地再現(xiàn)了當(dāng)時(shí)的情景。在歷史人物畫的創(chuàng)作中，此作實(shí)在是一幅內(nèi)容形式俱佳的作品。

浣紗／蕭玉田
2001年   絹本設(shè)色   110cm x 52cm 自藏
佇立于荷塘池畔的秀麗身影，合著悠遠(yuǎn)的“平仄”詩句，不知誰家浣紗女游弋在永恒的時(shí)間長河里，牽動(dòng)起人們幾乎淡忘了的懷古之情思。這無聲的詩句，傳送著大自然的氣息，飄揚(yáng)著濃郁的荷香，把觀賞者引入含蓄而又悠遠(yuǎn)的審美境界。這幅畫線的起承轉(zhuǎn)合，色彩的沉秀雅致，始自于傳統(tǒng)又變化于民間。高明的畫家與眾不同之處就是從傳統(tǒng)中走出來，而豐富的生活又需要畫家深進(jìn)去，一進(jìn)一出，生活的詩意，表現(xiàn)的活力，優(yōu)美的情趣都融于畫中，給人以審美的無窮遐思?！朵郊啞愤@幅以工寫意的畫作，讓我們從中讀出了頗多的新意。

黃河兒女/陳忠志
1977年紙本設(shè)色178CmX 250cm自藏
對(duì)陳忠志的作品造型進(jìn)行某種理性的分析，我們不能偏離這樣一個(gè)原則，就是對(duì)于視覺形態(tài)純粹性的時(shí)間意象、空間意象、色彩意象等等各種意象結(jié)構(gòu)造型的整體判斷，以及它們的形態(tài)傳達(dá)給審美對(duì)象心理情感反應(yīng)時(shí)所產(chǎn)生的不同知覺感受?！饵S河兒女》的視覺形態(tài)的設(shè)計(jì)語言形式能夠給人以莊重、宏偉的審美感受，圖中領(lǐng)袖的雄偉身姿和他和藹可親的表現(xiàn)，給處于成長中的兒童以莫大的鼓舞和期望。畫家把人物造型和人物關(guān)系同自身在長期藝術(shù)實(shí)踐中積淀起來的深層心理結(jié)構(gòu)相通，從其造型形式中閃現(xiàn)出種種有意味的節(jié)奏、韻律、平衡、張力、松弛等，可以看到畫家的創(chuàng)造活動(dòng)和他歌頌主題合二為一．進(jìn)而行之于筆，物化為新的造型樣式。因此，此作以主題的新穎，工筆技法的創(chuàng)新，線條的生動(dòng)，意境的深邃，在第二屆世界華人藝術(shù)大賽中獲國際榮譽(yù)金獎(jiǎng)。

黃河在咆哮/王迎春   楊力舟
1979年   紙本設(shè)色   180cm x 230cm   中國美術(shù)館藏
王迎春，女，1942年生，山西省太原市人。1966年畢業(yè)于西安美術(shù)學(xué)院國畫系，l980年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院中國畫系研究生班。現(xiàn)為中國畫研究院一級(jí)美術(shù)師、中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員。
楊力舟，1942年生，山西省臨猗縣人。1966年畢業(yè)于西安美術(shù)學(xué)院油畫系，1980年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院中國畫系研究生班。曾任文化部藝術(shù)局美術(shù)處處長?，F(xiàn)任中國美術(shù)館館長、中國美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席、中國文聯(lián)委員、一級(jí)美術(shù)師。
王迎春、楊力舟夫婦的畫風(fēng)經(jīng)歷了幾次大的蛻變，由傾心于寫實(shí)漸次走向追尋主觀結(jié)構(gòu)的表現(xiàn)。但無論如何變異，其中總有一條清晰的發(fā)展脈絡(luò)，即畫面意境追求對(duì)壯美品格的渲染。在中國畫壇，長期以來關(guān)注現(xiàn)實(shí)生活的主題總仿佛與一種手法和套路相聯(lián)系?！饵S河在咆哮》顯然突破了這種套路。畫面具有一種強(qiáng)悍的力度，這種力度不僅來源于作品的質(zhì)量，也來源于藝術(shù)家激昂奮進(jìn)的筆墨追求和精神狀態(tài)。這幅作品構(gòu)圖大膽，筆墨沉雄蒼渾，雕塑般的人物型和翻滾的巨浪撼人心魄，是難得一見的力作 。

慧女傳書/郭慕熙
1980年   絹本設(shè)色   80cm x 50cm   自藏
郭慕熙，女，]926年生，河北省永清縣人。1945年畢業(yè)于北平京華美術(shù)專科學(xué)校中國畫系人物科，從師于徐燕孫、吳光宇、劉凌滄。曾在中國歷史博物館美術(shù)組、榮寶齋及故宮博物院從事繪畫、美術(shù)設(shè)計(jì)、古董臨摹工作。現(xiàn)為榮寶齋畫家。郭慕熙的這幅《慧女傳書》取材于《西廂記》中紅娘為張生、崔鶯鶯傳遞情書一段。畫家采用工筆重彩的形式，深入、細(xì)致地刻畫了紅娘與崔鶯鶯各自不同的神態(tài)表情。圖中紅娘躲在屏風(fēng)的后面，調(diào)皮地探出半身，偷偷觀察崔鶯鶯觀看情書的表情。崔鶯鶯讀信時(shí)神情專注而又有些羞怯，完全沉浸在愛情的甜蜜之中，根本沒有發(fā)覺紅娘在偷看自己。這幅畫充分利用了地毯、桌幾、屏風(fēng)和欄桿的形式特征來分割畫面空間，使人物的細(xì)膩柔和與環(huán)境直線的方正規(guī)矩形成對(duì)比，更好地襯托出了人物的性格特征。

脊梁／招熾挺
1998年   紙本設(shè)色   152cm x l52cm   自藏
招熾挺， l945年生，廣東省南海人。1968年畢業(yè)于廣州美術(shù)學(xué)院?，F(xiàn)為廣州軍區(qū)政治部文藝創(chuàng)作室主任、一級(jí)美術(shù)師，廣東美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席，中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員。作品曾獲第二屆中國體育美展銀獎(jiǎng)，紀(jì)念《講話》發(fā)表50周年全國美展銅獎(jiǎng)，全國中國人物畫展銅獎(jiǎng)，全軍美展銀獎(jiǎng)。出版有《招熾挺花鳥畫集》等。
好的藝術(shù)作品之所以具有強(qiáng)烈的感人力量是源于作者內(nèi)心的真情實(shí)感。藝術(shù)家的任務(wù)正是通過他特有的方式把這種真誠感受最大程度地傳達(dá)出來。《脊梁》這幅畫，沒有過多的背景環(huán)境渲染，也無花樣的筆墨翻新，更談不上繁雜的色彩和浩大的場面輔墊。畫家只是截取抗洪搶險(xiǎn)一個(gè)平常而又特定的場面，用準(zhǔn)確精煉而又豐富多變的筆墨表現(xiàn)了人民軍隊(duì)?wèi)?zhàn)士們的平凡和偉大，用畫家創(chuàng)造性的語言點(diǎn)明了主題——這些年輕的生命，這些英勇的戰(zhàn)士用堅(jiān)強(qiáng)的軀體，有力地扛起了人民的委托，擔(dān)起了搶險(xiǎn)的重任。他們就是民族的脊梁 。

江城女／梁巖
1987年 紙本設(shè)色 67cm x 68cm   自藏
《江城女》以水墨寫意的手法描繪了一位美麗姑娘的肖像。圖中女子取側(cè)面造型，眼角、嘴角重點(diǎn)刻畫，面部處理注意明暗、光影。臉部的高光符合人體解剖結(jié)構(gòu)，點(diǎn)染的嘴唇更反映了人物的精神氣質(zhì)。她的衣飾以大寫意水墨恣意揮灑，以烘托頭部的安祥寧靜，只在胸前微露紅色的內(nèi)衣和佛珠，以打破上衣的單調(diào)、沉悶。背景以淡墨輕掃，氤氳迷蒙，揭示了姑娘的心情和畫家著力追求的平淡天真效果。這種水墨寫生人物畫看似簡單，實(shí)則沒有扎實(shí)的造型能力和對(duì)物象的靈敏捕捉、概括能力是很難奏效的。

江音／楊德樹
1992年絹本設(shè)色 130cmX 68Cm自藏
中國工筆重彩人物 畫歷久彌新，其獨(dú)特的審 美從精神上包含了民族 的審美習(xí)慣以及哲學(xué)、文化的豐富內(nèi)容、從技藝上又具備了極為豐富的手段方法?！督簟妨η笸黄婆f有的程式，努力在傳統(tǒng)中追求至善至美。由于畫家功力的深厚，這種唯美的傾向并不媚俗，反而雅致大方。畫家精心塑造了一個(gè)美麗的少女在江中游船上撫琴的優(yōu)美身姿．
為了獲得畫面的節(jié)奏，畫家精心布置了每—個(gè)；背景道具，從而使圖形的構(gòu)成與音樂的韻律達(dá)到和諧，并同時(shí)蘊(yùn)含了節(jié)奏的頓挫和江水起伏間的交響。這種數(shù)次重復(fù)展開又變化豐富的節(jié)奏，具有動(dòng)人的力量，感染著每一個(gè)觀者。

金秋／趙建成
1994年   布本設(shè)色   176cm x l76cm 中國美術(shù)館藏
趙建成，1949年生，山東省青州人。自學(xué)繪畫，曾受朱乃正指導(dǎo)，后入中央美術(shù)學(xué)院進(jìn)修。現(xiàn)為青島畫院副院長、一級(jí)美術(shù)師，山東省美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席，中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員。
在趙建成的作品中，始終能感受到對(duì)東方藝術(shù)精神的那種雄渾博大、渾樸自然之象的追尋，畫面所傳達(dá)的意象是那樣的撼人心魄，仿佛沒有一種形象能包容這“能量”。加之題材所含蘊(yùn)的歷史特征，則更增強(qiáng)了作品的文化意味。這些“造像”所蘊(yùn)涵的素靜單純、莊嚴(yán)肅穆遠(yuǎn)離了世俗的喧囂與紛繁，同時(shí)為純化語言提供了最為恰當(dāng)?shù)妮d體。從技法分析，畫家從容地控制著墨中的水分與層次，他能在如幻如真的寫實(shí)手法中灌注一種唯美的趣味。

金秋夜話／龍清廉
1984年紙本設(shè)色124cmxl83cm，中國美術(shù)館藏
龍清廉，苗族，別號(hào)阿龍、爾澳迦龍，1 938年生，湖南省古丈人。1965年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院中國畫系，同年到新疆工作?，F(xiàn)為新疆畫院專職畫家、一級(jí)美術(shù)師、中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、中國書法家協(xié)會(huì)會(huì)員。
《金秋夜話》重在刻畫對(duì)話雙方的融洽關(guān)系和精神氣質(zhì)，以表現(xiàn)畫中人生活的幸福和豐收的喜悅。畫家借鑒了素描的表現(xiàn)方法，運(yùn)用明暗關(guān)系對(duì)主要人物的勝部、手足進(jìn)行了精心刻畫，表情生動(dòng)自然，顯得厚實(shí)充分。人物衣紋的處理講究突現(xiàn)肌體結(jié)構(gòu)．很有代表性地反映了畫中人的精神特征和民族特點(diǎn)?？陀^對(duì)象外在形貌特征和人物內(nèi)在精神極為協(xié)調(diào)。溫暖的夜燈籠罩著夜話的場景，點(diǎn)明了此畫的環(huán)境、時(shí)間．堆積的糧食、運(yùn)載的拖拉機(jī)寓意著懇談的內(nèi)容．使此畫的主題更為突出和明確。

金色的風(fēng)/劉永杰
2001年   紙本設(shè)色   146cm x 174cm   自藏
劉永杰對(duì)人物形象的刻畫，不是遵從客觀對(duì)象固有的面貌和狀態(tài)，而是從其束縛中解脫出來，用主觀的意識(shí)改造對(duì)象，在具象中寫意。意，就是他心靈情感的外泄；意，就是他畫中的秩序。在這幅《金色的風(fēng)》中，人物的衣紋不是自然狀態(tài)，而是規(guī)則的；群體人物的表情、肢體的線也在變化中蘊(yùn)含規(guī)則；入畫的景物也具有同樣的特點(diǎn)。所有這些在一起共同形成了畫面的秩序感。圖中人物動(dòng)態(tài)方向性的趨同，既加強(qiáng)了秩序感，又使群體人物的外形得到了強(qiáng)化，形成一種紀(jì)念碑式的畫面布局，恰當(dāng)?shù)乇磉_(dá)了畫家對(duì)豐收的歌頌。

技圖／吳緒經(jīng)
1990年   絹本設(shè)色   114cm x l07cm   國際奧林匹克委員會(huì)藏
這是一幅具有唐宋詞意的高士弈棋圖。畫家不落俗套地將生活的真實(shí)場面移位于藝術(shù)的自然畫面，人圈中的兩位對(duì)弈高手，一位悠然自得耐心等待；另一位凝神靜氣舉棋未定。畫家精心布局，注重刻畫人物的神情動(dòng)態(tài)，畫中主與次的設(shè)置、動(dòng)與靜的對(duì)比、冷與曖的交映、散與聚的組合都?xì)w于氣氛的整合統(tǒng)一。難能可貴的是，畫家將色彩的處理、線條的運(yùn)行和人物的變形全都融合在裝飾、變化、求新的基調(diào)之上，使觀者從古韻內(nèi)品味出清新的格調(diào)，從陌生里看出了熟悉的面貌 。