以1978年黨的十一屆三中全會為標(biāo)志，我國改革開放已走過30年歷程。改革開放的30年，是我國書畫園地空前繁榮，取得巨大成就的30年。具有悠久歷史的中國繪畫藝術(shù)隨著改革的歷史車輪駛向今天的時候，回首過去的30年，仿佛是在翻閱一部中國改革開放的史冊。30年中國書畫的歷史是與整個中華民族改革開放的歷程同步的歷史。30年滄海桑田，神州大地由貧窮走向富裕、由封閉走向開放，由孱弱走向強盛，時代的轉(zhuǎn)換與變革向傳統(tǒng)的中國書畫藝術(shù)不斷地提出挑戰(zhàn)，也給予中國書畫藝術(shù)推陳出新的機(jī)遇?；仡?、審視中國繪畫藝術(shù)走過的30年歷程，藝術(shù)思想的解放，藝術(shù)家的個性風(fēng)格得到極大的表現(xiàn)；藝術(shù)的形式美和筆墨技巧的新探索得以空前的自由發(fā)揮。古老的中國書畫藝術(shù)，更加注重本體語言的探索挖掘，呈現(xiàn)出一派生機(jī)勃勃繁榮興旺的局面，是中國書畫歷史上發(fā)展最迅速、成果最顯著的時期。畫家們的自由、自主、自覺，中國美術(shù)走過了激情澎湃的30年。

　　驚醒 創(chuàng)新 實踐

　　剛從"文革"夢中驚醒的美術(shù)界，大膽突破藝術(shù)禁區(qū)，在創(chuàng)作實踐上摸索回歸正確道路的方向。藝術(shù)家們擺脫陳舊模式，獲得與時代同行的正確途徑。這時，"鄉(xiāng)土美術(shù)"、"傷痕美術(shù)"等思潮應(yīng)運而生，真實地傳達(dá)出廣大美術(shù)家的心聲。青年人走在藝術(shù)變革的前沿，羅中立的《父親》、周思聰?shù)摹度嗣窈涂偫怼贰㈥惖で嗟摹段鞑亟M畫》、袁運生的《潑水節(jié)》、廣廷渤的《鋼鐵汗水》等優(yōu)秀作品的面世，以及稍后靳尚誼的《塔吉克新娘》和詹建俊的《高原之歌》等作品的出現(xiàn)，以及老一輩藝術(shù)家劉海粟、朱屺瞻、李可染、賴少其、吳冠中、張仃、華君武、黃胄等人新作，標(biāo)志著中國美術(shù)向前邁出了新的步伐。

　　改革開放初期，美術(shù)家們不僅以高昂的熱情投入藝術(shù)創(chuàng)作，而且開始探討一直困擾著中國藝術(shù)家們的理論問題，即如何對待西方現(xiàn)代藝術(shù)的成果？如何承繼本民族優(yōu)秀的藝術(shù)傳統(tǒng)，尤其是與我們最近的文人畫傳統(tǒng)？如何評價20世紀(jì)以來在五四運動推動下，在"中西融合"大文化背景下中國美術(shù)的成果？如何處理好題材內(nèi)容與形式的關(guān)系，如何看待形式美與抽象美等等。用熱情洋溢的繪畫藝術(shù)語言展示中國發(fā)生的巨大變化，整體美術(shù)創(chuàng)作把中國畫、油畫、版畫、水彩畫等在內(nèi)不同畫種圍繞美術(shù)發(fā)展、美術(shù)理論、美術(shù)創(chuàng)新而異軍突起，一度被邊緣化甚至被遺忘的人體藝術(shù)繪畫以強烈的視覺沖擊力順應(yīng)了世界的美術(shù)潮流。突破文藝禁區(qū)，打破題材禁忌，美術(shù)還給了大眾，還給文學(xué)藝術(shù)最重要的源頭。描繪普通民眾的生活和情感，畫家真正融入到現(xiàn)實生活。

　　《美術(shù)》、《世界美術(shù)》、《美術(shù)研究》等刊物的相繼創(chuàng)刊、復(fù)刊或改刊，為人們提供了廣闊的閱讀思考空間。"傷痕美術(shù)"、"鄉(xiāng)土美術(shù)"、"唯美主義"、"學(xué)院主義"，到80年代中后期的"85新潮"、現(xiàn)代水墨藝術(shù)探索、"新文人畫"；從 90年代的"新生代"藝術(shù)、"主旋律"美術(shù)、"女性藝術(shù)"、"艷俗藝術(shù)"、"卡通一代"，各藝術(shù)門類之間碰撞和拼接，繪畫擺脫了原來較為單一的創(chuàng)作模式，呈現(xiàn)出復(fù)雜多元的局面。由林風(fēng)眠開拓的藝術(shù)新境，將色彩表現(xiàn)融入水墨語言，在形式美探索方面拓展著空間。

　　" 8 5 新 潮 "

　　新崛起的青年美術(shù)思潮卻把人們的視線轉(zhuǎn)移到引進(jìn)西方現(xiàn)代藝術(shù)的觀念與技巧方面來，形成了所謂"85新潮"。青年人要革新中國美術(shù)面貌的真誠意愿，客觀上適應(yīng)了中國藝術(shù)家們普遍追求創(chuàng)新的愿望。這一思潮的青年人看到了西方現(xiàn)代藝術(shù)的變革主張與創(chuàng)新追求，試圖改變中國美術(shù)的面貌。以西方現(xiàn)代藝術(shù)為范本的激進(jìn)方向，新時期剛剛開始的美術(shù)繁榮局面被打斷。這一思潮推動了中國美術(shù)家們?nèi)ニ伎己完P(guān)注一些迫切的理論與實踐問題。不少藝術(shù)家在這一過程中對西方現(xiàn)代藝術(shù)有選擇的借鑒，豐富了他們的藝術(shù)語言。"85新潮"的主張和行動，從正、反面兩個方面教育和啟發(fā)了藝術(shù)家們和大眾，"85新潮"對美術(shù)創(chuàng)作規(guī)律與原理梳理得更清晰。

　　"85新潮"的反撥與矯正引發(fā)"新文人畫"的崛起。承繼"文人畫"的格調(diào)、趣味和筆墨傳統(tǒng)的意圖，對20世紀(jì)傳統(tǒng)派大師吳昌碩、齊白石、黃賓虹、潘天壽等人的研究，并通過著述與學(xué)術(shù)研討會闡釋文人畫傳統(tǒng)的現(xiàn)代意義。對文人畫傳統(tǒng)的研究和對筆墨的關(guān)注，導(dǎo)致一直在中國畫壇占主流地位的"中西融合"畫體的局面發(fā)生變化，促使講究在筆墨情趣中傳載傳統(tǒng)人文精神的趨勢活躍起來，尤其是以黃賓虹筆墨為范本的作品大量涌現(xiàn)，其中有一些值得注意的佳作，也涌現(xiàn)出一些新銳，但多數(shù)作品流于對傳統(tǒng)筆墨符號的模仿。這一趨勢對未來中國畫的傳承和健康發(fā)展的積極作用會逐漸顯示出來。中國藝術(shù)領(lǐng)域除存在仍有相當(dāng)影響力的"中西融合體"的一派外，與之抗衡的以筆墨為中心的一派，占有相當(dāng)?shù)奈恢茫鴥A向于借鑒西方現(xiàn)代藝術(shù)觀念來改進(jìn)中國畫的"實驗水墨"，也開始有一定的地盤。此外對中國畫色彩的研究，也成為工筆重彩畫追求創(chuàng)新的理論支撐。

　　陳逸飛———視覺藝術(shù)新時尚

　　2005年4月10日，一代繪畫大師、著名電影導(dǎo)演陳逸飛先生與世長辭。陳逸飛先生的油畫作品在探索中國的美學(xué)和西方的繪畫技巧上超越了地域和人文的界限，將東西方的文化精髓融于咫尺之間，成為一種時尚。藝術(shù)家的本領(lǐng)在于怎樣使人物形神兼?zhèn)?，特別是怎樣微妙、細(xì)膩、深邃地捕捉、刻畫人物的心理。陳逸飛筆下的人物形象心理展示，無不體現(xiàn)畫家的一種追求："運用西方的技巧，賦予作品中國的精神"。前衛(wèi)、時尚，與國際接軌。

北京 1980 星星美展

　　懷舊風(fēng)席卷藝術(shù)殿堂。陳逸飛的作品以西方人所能夠達(dá)到的嫻熟的形式，精湛而又準(zhǔn)確的把握住了對中國的感受。他的詩化了的中國意象給予藝術(shù)界全新接近東方人的感受和情緒。畫家運用了女性的人體美，細(xì)膩的筆觸描繪了一景一物，以景托人，從不同側(cè)面層次豐富地描繪出音樂美和女性美，達(dá)到了更高的真實，幫助我們填充了古典美與現(xiàn)代美之間的空隙，把青春烘托得像一只亮麗的名曲。陳逸飛的古典西洋樂手肖像畫是嚴(yán)謹(jǐn)精致的現(xiàn)實主義作品，也更鮮明地體現(xiàn)出它受到西方畫風(fēng)的影響。以女性的美姿謳歌美好的生活，活脫脫一個現(xiàn)代"維納斯"玉體。畫面被置于傳統(tǒng)與現(xiàn)代、東方與西方、時尚與復(fù)古之間，這種不同尋常的二元組合，就是陳逸飛特色所在。這一切心理際遇，都似乎親身經(jīng)歷過、體驗過。他以他的藝術(shù)才智把自身體驗、觀察到的"幽境"和觀眾們的佇立目追，拉近、傾注、凝結(jié)到畫面形象中。以柔和的膚色塑造了女性的秀美,是一首人體美的詩篇，是一段悠揚的小夜曲。他筆下的人物性格豐滿，心理刻畫細(xì)膩、含蓄、真實、感性，內(nèi)向而沉思。其繪畫語言與形象內(nèi)涵，有時難以用文字轉(zhuǎn)換、描述、闡釋，人物的心理意緒也是難以名狀。但他有本事把這種朦朧心態(tài)以形象語言的方式微妙地傳遞給我們，人物沒有濃施粉黛、騷首弄姿，也沒有悍霸丑怪、盛氣凌人，于嘈雜中的世界里，給人以清純、美好、渴望。一方面強烈地表現(xiàn)出了人性化的情感，同時也描繪了她們的內(nèi)心世界。這是畫家對生活心靈感悟的熱情噴發(fā)，也是他對生活中感人形象的深情刻畫。飽滿的構(gòu)圖強化了畫面的形式張力，于簡括的外形中巧妙鋪排的節(jié)奏和韻律，使畫面豐滿而不擁塞，有序且有姿態(tài)。陳逸飛曾說："衣服是古裝，臉孔卻是現(xiàn)代的，希望表達(dá)的是一種華夏文化的印象，不單只是美女圖，而是文化再現(xiàn)。"

北京 1994 金水橋頭

陳逸飛《上海舊夢——黃金歲月》

陳逸飛《夜宴》 拍賣198萬港幣

　　陳逸飛是傳統(tǒng)與當(dāng)代時尚的視覺藝術(shù)家。他的作品為我們這塊神秘化了的土地輕拂上時尚面紗，畫家以抒情的筆法畫出了迷人的水鄉(xiāng)人情，一片晨光撕裂天邊，射向小橋，撒向古宅、曲水，也霧氣了江南。畫家用色大膽，色彩濃郁、朦朧，冷暖對比、光線的妙用，展示了小鎮(zhèn)的神秘空間，作品的古典寫實畫風(fēng)，整個畫面給人以牧歌式的氛圍，既寧靜致遠(yuǎn)，又洋溢著悠閑的情調(diào)。畫中筆墨的大黑大白、大虛大實；構(gòu)圖的大開大合、大陰大陽；造型的大柔大剛、大拙大巧所呈現(xiàn)的意義，筆墨運用上連勻帶皺，邊潑邊染，隨色隨墨，某種程度上弱化了線墨的明顯界限，呈現(xiàn)出任意率直的筆趣。于是在反反復(fù)復(fù)的皺擦積染中，情隨筆出，意隨墨流，一派淋漓盡致。這是米開朗琪羅抑郁沉靜的畫風(fēng)與石濤"搜盡奇峰"意境的完美結(jié)合。新興視覺，新興文化，新興時尚，新興一族，陳逸飛讓世界耳目一新。

　　連環(huán)畫《地球的紅飄帶》

《地球的紅飄帶》畫稿

《地球的紅飄帶》畫稿

《地球的紅飄帶》畫稿

　　2006年年底，長征史詩連環(huán)畫《地球的紅飄帶》共926幅原作在北京華辰秋拍會上以1540萬元人民幣拍賣成交，創(chuàng)造了中國國內(nèi)連環(huán)畫拍賣新的紀(jì)錄。《地球的紅飄帶》由中國油畫家、版畫家沈堯伊創(chuàng)作于1988－1993年，共5集，926幅。作品中共有真實人物77人，虛構(gòu)人物23人，人物造型惟妙惟肖，神態(tài)逼真，令人感到可親可敬。《地球的紅飄帶》于1989年出版第一冊，迄今共有10個版本。它自問世以來，先后獲得第七屆全國美展金獎、第四屆全國連環(huán)畫評獎繪畫創(chuàng)作一等獎、首屆中國優(yōu)秀美術(shù)圖書評獎金獎、第一屆國家圖書獎提名獎等多個獎項。

　　連環(huán)畫《地球的紅飄帶》能深刻領(lǐng)會筆下人物的性格特點，沈堯伊曾兩次到長征路上體驗生活，多次訪問當(dāng)年參加過長征的老同志。作品中毛澤東、周恩來、朱德等領(lǐng)袖人物的塑造惟妙惟肖，而且還將硝煙彌漫的戰(zhàn)地拼殺、波濤洶涌的江河飛渡、崇山峻嶺的天險奇襲、雪山草地的風(fēng)云變幻等場景一一再現(xiàn), 歷經(jīng)6年完成。它是20世紀(jì)80年代后期出現(xiàn)的一部以紅軍長征為題材的大型連環(huán)畫，是中國連環(huán)畫史上的一部非常重要的作品，也是連環(huán)畫創(chuàng)作中表現(xiàn)革命歷史題材最成功的一部作品。沈堯伊的《地球的紅飄帶》以獨特的構(gòu)思立意，以精心的人物塑造，以深刻的藝術(shù)感染力，再現(xiàn)了當(dāng)代視覺的長征，成為我們這個時代的不朽之作?！兜厍虻募t飄帶》不僅為革命歷史題材的創(chuàng)作樹立了一面時代的旗幟，而且拓寬和加深了現(xiàn)實主義作品的表現(xiàn)空間和強度。它作為特殊時代的產(chǎn)物，表現(xiàn)出了在20世紀(jì)中國美術(shù)史上的特殊地位，是中國連環(huán)畫發(fā)展史上的高峰和里程碑，也是20世紀(jì)中國連環(huán)畫發(fā)展史上的謝幕禮。

　　中國美術(shù)創(chuàng)作上的自由、精神上的自主和文化上的自覺，這是改革開放對于中國美術(shù)的饋贈，也是中國美術(shù)對于時代的回報。