詩情畫意，拍花拍出好心情

    如果說觀花賞草是一件愜意的事情，那么用相機(jī)定格住自己喜愛的花兒，就更是一件樂事了。因為咔嚓一瞬之間，被融入了無窮的智慧與藝術(shù)的升華?；ɑ軘z影濃縮了用光、構(gòu)圖、曝光技巧、圖片語言運用等多方面的技術(shù)精華，可謂是審美情趣和視覺控制力的集中顯現(xiàn)。
    然而，花卉攝影內(nèi)容廣泛，并不是一朝一夕就可以完美把握的。所以，多總結(jié)、多交流，拍出樂趣，拍出快樂亦是最重要的。在拍攝花卉的過程中，其寫意詩情感悟自然的氛圍，遠(yuǎn)遠(yuǎn)超越了寫實于生活的現(xiàn)實意境，一種超脫盡在鏡中。由此看來，高水準(zhǔn)的花卉攝影作品，也正如國畫或音律一樣，縱情意境，寓情于景，借景抒情。
花兒是有生命的，既然有春日暖陽的撫慰，亦會有秋霜的辣手摧殘，好在現(xiàn)在是春天，我們會有幸目睹到更多的蓬勃與美麗。那么，此時此刻，我們便可以動手了，在這么一個春花爛漫的好時節(jié)，祝您咔嚓不輟，拍出更多的花卉攝影佳作。

    直面細(xì)節(jié)，微距造就神奇視覺

    如今，許多影友都在嘗試用微距鏡頭，來挖掘花卉攝影領(lǐng)域更多的神奇視覺空間，而許多普通的家用DC產(chǎn)品也具有著不俗的近攝能力。首先，微距帶給我們的是更豐富的細(xì)節(jié)和更強(qiáng)烈質(zhì)感。其次，普通視覺所不可及的微觀世界，也在微距鏡頭前一覽無遺?？梢哉f，目前微距影像挾取手段，已經(jīng)將花卉攝影帶入了一個嶄新的領(lǐng)域。微距攝影鏡頭通常景深范圍極小，這是光學(xué)設(shè)計的初始結(jié)果，所以焦點選擇和聚焦的精準(zhǔn)程度相當(dāng)重要。而小型DC產(chǎn)品的近攝功能，卻往往是依靠鎖緊鏡頭片組后，利用光線衍生出的最近匯焦點來完成的，所以有時會產(chǎn)生畫面布光不均勻的現(xiàn)象?？梢哉f，在微距攝影時，調(diào)節(jié)光圈對控制景深范圍的作用未必明顯，但是對調(diào)整畫面的感光均勻度卻是比較有效的，這是十分重要的一點。

    美麗元素，露珠蜂蝶皆可入畫

    俗話說“好花不常開，好景不常在”，每一種花卉植物最燦爛的花季，都是有限的。如果您沒有趕上花兒最蓬勃盛開的那一刻，也無需過分失落，因為我們?nèi)钥赡芡ㄟ^挖掘出一些美麗元素，而使其再次明艷起來。
比如，殘存的花瓣上那一顆瑩瑩閃爍的露珠。或是，漸漸萎落的花蕊間，依舊戀戀難舍的蜜蜂、蝴蝶。其實，花卉本身就充滿著豐富的美麗元素，葉片的油潤、花莖的絨刺、枝干的粗糙、以及隨風(fēng)的搖曳等，這些都是花卉攝影過程中不可忽視，而又充滿了魅力的細(xì)節(jié)。我們既可以身在花叢中，感受花兒的妙曼，也可以通過取景器，仔仔細(xì)細(xì)端詳它的每一個花瓣或葉片?；▋旱拿利愇鹩怪靡?，只是，到底能夠有多少美麗的元素被您的鏡頭挾取到，就要看您在與花兒的“對話”中是否足夠虔誠了。

    在攝影藝術(shù)中，花卉攝影，與風(fēng)光攝影、人像攝影一樣，已成為一個單獨的門類，它以花卉為主要創(chuàng)作題材和攝影對象，花卉攝影或指天然的與人工培植的盆景或共卉為主的靜物以及花鳥蟲魚等?；ɑ軘z影，在技法上有許多特殊的要求，與人像、風(fēng)光攝影有很多不同之處，如取材、用光、構(gòu)圖、背景、色彩表現(xiàn)等都要適合花卉攝影的特殊要求和效果。同時，需要較多地使用近攝的造型手段，才能拍攝出藝術(shù)性較高的作品。

    一、花卉攝影的用光

    光線的運用，是攝影藝術(shù)造型的重要技法，它是突出地表現(xiàn)花卉質(zhì)感、姿態(tài)、色彩、層次的決定因素。拍攝同一類花卉，不同的用光，得出的效果就截然不同。

    1、運用自然光拍攝

    陽光在一天里變化較大，直接影響著花卉光照的角度和拍攝效果從光照度來分析，彩自然光拍攝花卉，最好選擇在日出后兩小時內(nèi)此時光照度較為理想，造型效果好。早晨，由于花卉生理功能的關(guān)系它吸收了一夜的營養(yǎng)，故花卉色澤特別鮮艷，顯得質(zhì)地嬌嫩，拍攝的效果甚佳，色彩清晰，層次分明，影調(diào)明朗，反差適中。 從采光的角度上來分析，通常把自然光的采光角度劃分為五種。即正面光、側(cè)光、逆光、頂光和散射光。采用正面光拍攝，光在畫面中分布較大，花卉受光面均勻，但缺點是花卉缺乏立體感、層次感，影調(diào)平淡。若拍攝黑白照片，效果更差，因為黑白照片的畫面效果，全靠影調(diào)的明暗（即黑、白、灰各種不同的層次）來表現(xiàn)。

    運用側(cè)光（前側(cè)光或后側(cè)光）來拍攝花卉，是人們認(rèn)為最理想，也是最常用的攝影用光。這種采光對花卉光照造型效果好，立體感強(qiáng)，層次分明，陰影和反差適度，色彩明度和飽和度對比和諧適中。

    運用頂光拍攝，光線投射在花卉的頂部，正面受光少，造成畫面反差大，缺乏層次，花卉色彩還原效果差，色溫較高，照片容易偏藍(lán)故這種光線甚少運用。

    運用逆光攝影，光線從后面照射物體，能夠勾劃出清晰的花卉輪廓線，光的造型效果好，如果花瓣質(zhì)地較薄，會使之呈現(xiàn)透明或半透明狀，更細(xì)膩地表現(xiàn)出花的質(zhì)感、層次和瓣片的紋理。運用這種光源，特別要注意花卉正必須進(jìn)行補(bǔ)光及選用較暗的背景襯托，才能更突出地表現(xiàn)花卉形象。

    運用散射光拍攝，也是較為理想的光源，它運用靈活，不受光源的方向性局限，受光面均勻，影調(diào)柔和，反差適中。如果選擇雨后的散光拍攝會使花卉顯得楚清新，光彩誘人。

    2、運用燈光拍攝

    近年來，隨著插花藝術(shù)的興起，給花卉攝影帶來新的創(chuàng)作題材。運用燈光拍攝，布光靈活，隨意變換，花卉的擺插與構(gòu)思溶為一體，在畫面表現(xiàn)上，更具有藝術(shù)造型的藝術(shù)渲染力。燈光拍攝通常有以下幾種布光方法（即主光、輔助光、頂光、輪廓光和背景光）。

    主光布局的位置是在相機(jī)的左邊或右邊，成15度至30度角投射物體，主要的作用是照明花卉的正面，使花卉正面受光。

    輪廓光的布局是在物體的后側(cè)投射，在造型效果上使被攝物的輪廓用光線色劃出來，藝術(shù)造型效果比較強(qiáng)。

    輔助光的布局位置沒有固定，通常是根據(jù)攝影者的表現(xiàn)意圖和花卉某個部位需要而擺設(shè)，以求達(dá)到被攝物在光與影的造型效果。

    頂光的布局位置在物體的頂部，使物體贊成一種高光感或模仿陽光投射的效果。

    背景光的面局通常是在物體后面，處理背景與物體產(chǎn)生空間感、立體感或其它的特殊效果。 
    運用燈光拍攝花卉的基本布光方法有以上幾種，但在運用時可根據(jù)自己的構(gòu)思和要求靈活運用，特別要細(xì)觀察光在布局中的整體效果必要時，可分開每支燈單獨投射來檢查效果。畫面的光比也要嚴(yán)格控制，通常以1：2為適度?？刂坪霉獗龋拍苓_(dá)到總體的藝術(shù)造型效果。另外，運用燈光拍攝，最好使用燈光型膠卷，如果使用日光型膠卷，必須要加雷登鏡81A色溫轉(zhuǎn)換濾色鏡。

    二、花卉攝影的構(gòu)圖

    花卉攝影的構(gòu)圖，是花卉攝影的一項主要技法，也是一種重要的造型手段?；ɑ軘z影的構(gòu)圖，最基本的要求是主體突出，構(gòu)思新穎，造型優(yōu)美。在具體上來說，它是由色彩、成像、影調(diào)、層次、線條、虛實等綜合組成的統(tǒng)一體。因此，花卉攝影的構(gòu)圖目的，是使主題思想通過選擇對象，運用各種造型手段，獲得真實、生動、完美的形象及寓意深刻，富有韻味的意境。不同的花卉，有著不同的品格和風(fēng)韻，如玫瑰的高潔，荷花的純貞、蘭花之幽雅，菊花之清芬。線棉之挺拔等，都應(yīng)采用不同的構(gòu)思，徒刑的手段和表現(xiàn)形式，表現(xiàn)出花卉各自的品格和特點。

    色彩，這是花卉彩色攝影的取材，立意的先決條件，選定了花色后，就要考慮與主體相配合的景物色彩，這叫做構(gòu)圖中的色彩配合。畫面上，最好既有一個基調(diào)，又有各色之間的細(xì)微對比與協(xié)調(diào)。

    成像大?。阂环ɑ軘z影作品，花朵在整幅畫面中所占的位置大小在構(gòu)圖中屬于透視，對比的表現(xiàn)手段，畫面的配置和花卉的取舍要依攝影者的創(chuàng)作意圖而定，拍攝整體的或特寫的在畫面占據(jù)的位置都不同，既要突出主體，又要疏密相間，防止喧賓奪主，雜亂無章。

    角度：角度是指拍攝時照相機(jī)與花卉兩點之間的直線同政黨平視線或垂直線相關(guān)聯(lián)所構(gòu)成的角度。俯拍，仰拍，偏左偏右拍，都會形成高低左右不同的種攝影角度。角度稍微變化，也會對構(gòu)圖發(fā)生影響，所以，為選擇適合的拍攝角度，是不惜時間和精力進(jìn)行精雕細(xì)磨的。一般來說，在便于觀賞的花圃或花壇里拍攝花卉，多彩俯視角度拍攝。但拍攝樹上的紅棉，水中的荷花，湖上的睡蓮，有時角度就不大容易選擇。但越是不容易拍攝的，越是想辦法去尋找最理想的角度，做到有所突破，有所創(chuàng)新。

    影調(diào)與層次：影調(diào)主要是指花卉受照射光的影響，而產(chǎn)生的明暗層次。用正面光拍攝的花卉，影調(diào)明朗。用逆光拍攝，影調(diào)較暗。用側(cè)光拍攝，葉片和花瓣上就會有明暗，層次分明。要產(chǎn)生各種的影調(diào)，都有著各自的特殊效果。明調(diào)清新，暗調(diào)深沉，層次較多的中間調(diào)明快樂。淺色的花卉，適宜用明調(diào)表現(xiàn)。深色的花卉適宜用暗調(diào)表現(xiàn)，不論明暗影調(diào)，都應(yīng)著力去表現(xiàn)花卉的層次，不講究影調(diào)，花的質(zhì)感就不能很好地表現(xiàn)，沒有層次，就表現(xiàn)不出花卉的立體感，特別是花卉攝影，應(yīng)在真實地再現(xiàn)花卉色彩的前提下，追求影調(diào)和層次效果。

    線條：線條是花卉攝影最重要的一個因素，沒有線條，就沒有花卉的形態(tài)。在一幅花卉作品中，線條好比骨架，色彩好比肌膚，缺一不可。在拍攝考慮構(gòu)圖時，要注意分析被攝花卉線條的曲直、粗細(xì)、疏密、遠(yuǎn)近、高低、長短、主次、虛實，善于有取舍地加以選擇和利用，使線條在畫面上即有對比，又配合得體。在線條的選擇上，特別要注意花卉的性格和特點，是不可忽視的。

    虛實：虛實在攝影藝術(shù)中，是構(gòu)圖因素中一個特有的表現(xiàn)手段，它是借助于鏡頭的特性完成的。運用虛實對比，目的是為突出主題，喧染氣氛，增強(qiáng)藝術(shù)效果。攝影中的虛實，有不同的含義。實是聚焦求得主體清晰，逼真的基本技法要求。而虛呢，則是藝術(shù)上的要求，虛的方式多種多樣，前虛、后虛、虛左、虛右，稍虛，局部虛、大面積虛，虛掉影響主題的不必要的景物等，目的是使主題形象更突出化、藝術(shù)化，達(dá)到一定的藝術(shù)效果。

    產(chǎn)生虛實的藝術(shù)效果，通常是借助鏡頭的特性，通過光圈的運用控制景深達(dá)到虛實的效果，鏡頭的特性與影響景深的因素有3點：

     A：鏡頭的焦距越長，景深范圍越小。

     B：光圈越大，景深范圍越小。

     C：拍攝物距越近，景深范圍越小。

     知道了這個原理，在拍攝花卉時，就要注意把主體花卉置于在有效景深構(gòu)圖之中，利用景深的作用和原理，有意識地縮小景深，使畫面產(chǎn)生虛實效果，增強(qiáng)畫面藝術(shù)感染力。

    三、背景的處理

    背景的處理，是決定花卉攝影作品好壞的重要因素。背景，在花卉攝影構(gòu)圖上，起著陪襯和烘托主題作用，拍攝彩色照片，尤其重要。背景在畫面上，不是被攝的主要對象，但它在畫面上戰(zhàn)友著較大的面積越是花卉簡練的構(gòu)圖，背景所戰(zhàn)友的面積就越大，這是花卉攝影中一個不可忽視的因素。 背景的處理，方法是較多種多樣的，主要分為兩類。第一類是利用自然條件選擇背景因勢利導(dǎo)，就地取材。自然景物中，如天空、地面、草叢、湖水、樹林等，都可以選作背景。例如，拍攝一幅以荷花為題材的特寫畫面，背景就可以多樣變化，仰拍可用藍(lán)天作背景。俯拍可以用水光倒影作背景，平拍或斜拍可襯以蓮葉作背景。如果把荷花推遠(yuǎn)到中景，以蓮葉和湖光山色為背景，得出效果各自不同。 第二類是人工布置背景，用彩色紙或彩色布襯托到花卉背景后便可。但背景用色純度和明度都不能過高。通俗說法，就是顏色不宜過鮮，過淺，背景色的色相與主體花卉色相的關(guān)系以對比色和類似色為好。背景用色，一般采用較深暗，有時從效果需要，也可以用淺色調(diào)，高調(diào)來處理，但應(yīng)含有較多的灰色，否則喧賓奪主，背景色顯得太刺眼，會破壞主體和畫面的整體化。

    四、花卉近攝技法

    近攝，是花卉攝影的重要和必要的技法之一。從技法上講是近距離進(jìn)行拍攝它能使被攝主體的聚集距離比用標(biāo)準(zhǔn)鏡頭聚集更近一些，結(jié)像更大一些的攝影手段。 常見的花朵，只有幾公分大，我們使用普通相機(jī)的標(biāo)準(zhǔn)鏡頭，不容易取得理想的構(gòu)圖和畫面，因為一般的標(biāo)準(zhǔn)鏡頭最近只能在0.6米處結(jié)焦，可是花朵大小適中的畫面和構(gòu)圖。近攝的方法，是在標(biāo)準(zhǔn)鏡頭上裝接附加裝置或更換其它鏡頭。通常，人們在標(biāo)準(zhǔn)鏡頭上加裝附加透鏡。在不更換標(biāo)準(zhǔn)鏡頭的情況下，可用以下的辦法進(jìn)行近攝。 在標(biāo)準(zhǔn)鏡頭前加裝近攝鏡（半身鏡），加裝后使物距縮短距離拍攝近攝鏡通常規(guī)格有一號、二號，使用時可根據(jù)要求選用，也可同時使用。

    另一種辦法是在相機(jī)的機(jī)身與標(biāo)準(zhǔn)鏡頭之間加裝接筒和皮腔或增距鏡。加裝后，使鏡頭與底片之間的距離拉長，被攝物與鏡頭的距離縮短，成像比例增大。其次還有其它近攝的方法。那就是更換相機(jī)的標(biāo)準(zhǔn)鏡頭，用于近攝的鏡頭有中焦距和長焦距鏡頭（最好帶微距的）。采用這些不同方式進(jìn)行近攝，都能達(dá)到預(yù)期的理想效果。

    五、濾色鏡的運用

    花卉攝影中，可運用各式各樣的濾色鏡，來達(dá)到不同的藝術(shù)效果。從黑白拍攝的角度來講，尤其重要。因為黑白照片，主要是依靠黑白灰的影調(diào)來表現(xiàn)花卉和畫面的。而我們拍攝的花卉以及枝葉，環(huán)境等，都是帶有各種不同的顏色，如果不運用濾色鏡拍攝，照片出來通常只有黑和灰的影調(diào)，白的灰階就不容易表現(xiàn)（除白色花卉）。而黑白攝影運用濾色鏡，其作用就是對被攝物體顏色的色光起著三大作用。即對色光起著限制，阻止和通過，從而改變在照片上的影調(diào)和層次。如紅色的花朵與綠色的葉，不加濾色鏡拍攝，紅花改變?yōu)榘谆业挠罢{(diào)，綠葉呈灰赤，花朵就能夠更突出地表現(xiàn)在畫面中，就要加用物體相同或近似顏色的濾色鏡，才能改變其影調(diào)，值得一提的是。使用各種帶有顏色的濾色鏡，一定要增加曝光量。 彩色膠卷拍攝花卉運用的濾色鏡與黑白不同，它主要是使照片產(chǎn)生某種特殊的效果，達(dá)到藝術(shù)完美的統(tǒng)一。拍攝彩色花卉照片，應(yīng)多使用的濾色鏡是柔焦鏡，朦化鏡中孔霧化鏡十字鏡、三棱鏡，多影鏡、魔幻鏡等。如拍攝玫瑰花，加用陽光柔焦鏡可使照片產(chǎn)生一種朦朧的美。加十字鏡，能使花朵上的露珠出現(xiàn)晶瑩四射，光彩奪目的效果?？傊ɑ軘z影，選用各種濾色鏡，目的是使照片產(chǎn)生某種特殊的效果，增加畫面的藝術(shù)感染力。
對于數(shù)碼相機(jī)，偏振鏡是最常用，主要用來消除葉面、花瓣反光，可以使花卉的色彩更濃郁、更真實。

    對于利用散射光拍攝，測光一般不是太大的問題。對于有點測光的機(jī)器來說，只要將測光點放在拍攝主體上基本就可得到正確的曝光。而對于一些沒有點測光，只能使用平均測光的機(jī)器，可以采取如下的辦法 
     近測：就是湊近主體盡量使主體充滿取景框，這時合焦與否不重要，因為合不合焦對測光數(shù)值的影響不大，但要注意離近測光時不要擋住照射主體的光線，這樣會引起照度的變化而使測光產(chǎn)生誤差。

    代替法：就是在主體旁邊，或者和主體處于相同光照情況下的地方，放置中灰的物體來代替本身體積過小而無法測光的主體。中灰的物體首推柯達(dá)18%灰板(不過價格較高，一套要180元左右，材質(zhì)就是紙板)。而首推的代替物就是自己的手背，把手背沖向鏡頭測手背的反射光也是可以的。

    如果要利用逆光拍攝特殊效果，則一定要使用帶有點測光的機(jī)器，對拍攝的主題進(jìn)行測光，運用這種光源，特別要注意花卉正必須進(jìn)行補(bǔ)光及選用較暗的背景襯托，才能更突出地表現(xiàn)花卉形象。對于我們的DC來說，拍攝這樣的作品就更要注意EV值的調(diào)整。這一點基本是遵循背景過亮，增加EV值，背景過暗，減低EV值。

    構(gòu)圖上，花卉攝影是最講究構(gòu)圖的一類攝影。一般的拍攝都遵循比如黃金分割法則，把整個畫面按井字分割，將興趣點放到一個交叉點上。但由于不同的需要，甚至是每個人不同的審美，都會使每個人在構(gòu)圖上有不同的偏好。多欣賞別人的優(yōu)秀作品，多看電影，可以比較快的提高自己構(gòu)圖的水平。

     一幅僅僅構(gòu)圖優(yōu)良的作品，還不足以成為一副優(yōu)秀的作品。如何將拍攝的主題突出也是重中之重。明暗的對比，虛實的對比，色彩的對比，將這些和諧的運用可以使一張照片更加精彩。其中明暗的對比前提是先要選擇前景和背景明暗對比強(qiáng)烈的拍攝物，并利用點測光的功能對拍攝的主體進(jìn)行準(zhǔn)確的測光，精確判斷主體的曝光量。更要注意的是，由于這類的照片主體一般十分突出，所以一定要挑選本身形勢感很好的主體作為拍攝對象，否則就得不償失了。 而虛實的對比說白了就是背景的虛化。這一點應(yīng)該說是數(shù)碼相機(jī)的優(yōu)勢?！队捎贒C的小焦距（和傳統(tǒng)相機(jī)相比），使得DC可以實現(xiàn)較小的物距，適合微距攝影，并且可以在微距模式下獲得很小的景深(cm級)》適當(dāng)?shù)木吧睿梢詫㈦s亂的背景虛化，使得前景主體更加突出?；ɑ苁且陨屎驮煨腿俚?，花卉攝影應(yīng)注意色彩的處理。一副花卉圖片，要有和諧的色調(diào)，不能雜亂無章。每種花卉都有自己的色彩特點，根據(jù)不同的主題、不同的光線條件和不同的背景確定自己要采用的色調(diào)。大紅大綠，雖然刺眼，但處理得好，也艷麗悅目；輕描淡寫，雖然平淡，可運用得當(dāng)，也淡雅高稚，令人賞心。一副花卉攝影總得有一個主色調(diào)，不論以冷調(diào)為主或以暖調(diào)為主，只要運用得當(dāng)，都能"濃妝淡抹總相宜"。

    重點請切記以下7點：

    也可以通過后期之作一些特殊效果 其實上述的這些技法并不復(fù)雜，也不需要非常高檔的相機(jī)才可以。只要掌握了這些技巧，再加上一些細(xì)心和耐心，相信即使是初學(xué)者也可以拍出讓人贊嘆的好作品。

    1、構(gòu)圖

     畫面要干凈、明快，盡量舍棄與主題無關(guān)的花和枝葉，集中力量突出主體。主體焦點要稍稍離開畫面中心，使畫面穩(wěn)定而不呆板。有選擇性的保留背景能表現(xiàn)出生態(tài)環(huán)境。橫構(gòu)圖，還是豎構(gòu)圖，取決于你的題材，橫構(gòu)圖適合表現(xiàn)廣闊，豎構(gòu)圖適合表現(xiàn)縱深。如果一時拿不準(zhǔn)就各拍一張。

    2、遠(yuǎn)景、中景、近景的選擇

    遠(yuǎn)景的構(gòu)圖要取上遠(yuǎn)山和藍(lán)天，花田要占2/3左右的畫面。中景是讓花田中的花占據(jù)畫面的全部，為了避免畫面呆板單調(diào)可以收進(jìn)小河，小道等。近景就是花的特寫，要求單株的花形漂亮，沒有傷痕，色彩鮮艷。

     3、光線的運用

    順光拍攝，光線均勻，顏色鮮艷，成像清晰，但是沒有反差，畫面平淡。逆光拍攝，能使平淡無奇的畫面具有戲劇性的效果，光線透射過花瓣和葉片使具有透明感，使花又一圈輪廓光，產(chǎn)生立體感。側(cè)逆光和逆光的一樣使花產(chǎn)生立體感，而且在表現(xiàn)畫面深度上使用最多，是花卉拍攝中最常用的光線。側(cè)光能在花上投下陰影，形成立體感。而且早晚的光線因為色溫表現(xiàn)出微黃或微藍(lán)。你可以根據(jù)自己的需要選擇光線。

    4、天氣的選擇

    晴天拍攝時，光比較大，明暗鮮明，最好使用逆光或側(cè)逆光，必要時可以用反光板補(bǔ)光。有薄云的天氣，光有方向性，光比不大，較為柔和，對于表現(xiàn)細(xì)部很有好處，能拍到溫柔而又情調(diào)的照片。陰雨天拍攝，色彩非常飽和，而且花葉被雨淋濕使花更具韻味，往往會拍出理想的照片。

     5、焦點的選擇和景深的控制

     拍攝花卉特寫時，最好把焦點對準(zhǔn)引人注目的花蕊上。使它成為畫面的興趣中心，否則畫面將顯得沒有靈魂。景深的控制在花卉特寫上是至關(guān)重要的，光圈太大焦點不清晰，光圈太小畫面又顯得過暗，景深過大。所以拍攝前，最好能預(yù)視景深。畫面是選擇前景模糊還是后景模糊也是作品成功的關(guān)鍵。前景模糊能增加氣氛渲染，使畫面富于情調(diào)。后景模糊能突出主體，使背景干凈。

    6、注意曝光補(bǔ)償

    曝光補(bǔ)償是一個非常重要的環(huán)節(jié)。一幅成功的作品曝光必須是準(zhǔn)確的，否則很可能偏色或起灰霧，尤其是反轉(zhuǎn)片曝光寬容度很小，僅在±0.5檔以內(nèi)。最好有一個灰板來校正測光，如果沒有，人的皮膚大概反光率也接近20%，可以先對手進(jìn)行測光。一般對于淺色花或亮背景要增加曝光1至2檔，對于深色花或深色背景要減少曝光1~2檔左右。對于逆光或測逆光，最好用點測光。

    7、應(yīng)注意的問題

    拍攝時，注意背 景也是很關(guān)鍵的。背景不應(yīng)出現(xiàn)使興趣中心轉(zhuǎn)移的色彩或高光，有時一幅很好的花卉作品因為背景的選擇不當(dāng)而前功盡棄。注意光比，膠片和人眼對于光線的敏感程度有很大的區(qū)別。拍攝時光比不宜太大，否則會暗部盡失，使畫面干澀缺乏層次。戶外拍攝，有時會有風(fēng)，使畫面模糊不清。不妨拿紙板或別的東西擋風(fēng)，干脆等風(fēng)停下再拍。如果有興趣嘗試另類風(fēng)格，可以用慢門拍攝，不過成功率低不宜控制。