曲牌體與板腔體是我國戲曲音樂的兩大體系,這里的“體系”指的是音樂的“結(jié)構(gòu)”,而不能直接指戲曲聲腔的某種特征,這是很多人容易混淆的。音樂結(jié)構(gòu)不能等同于聲腔特征,戲曲音樂和戲曲聲腔是兩個緊密聯(lián)系的是不是同一事物的概念。
            曲牌體全稱“曲牌聯(lián)綴體”,“曲牌聯(lián)套體”,是指音樂結(jié)構(gòu)由一系列音樂曲牌按照或緊或松的規(guī)則組合成不同的“套曲”。組成套曲的曲牌本身是可以孤立開來演奏的,但曲牌本身也是一種音樂結(jié)構(gòu),不能規(guī)定音樂調(diào)性、唱腔板式等細微音樂特征。不同的曲牌用在不同的“套曲”和場合時,音樂風(fēng)格可以不同。曲牌的來源是復(fù)雜的,大多源于唐宋大曲、宋元詞曲、金元宮調(diào),還有很大一部分起于民間固定小調(diào)等。
            板腔體全稱“板腔變化體”,“板式變化體”,是指音樂結(jié)構(gòu)上依據(jù)板式的轉(zhuǎn)換、行腔的快慢形成的一種在時間上對音樂沒有限制的較為自由的結(jié)構(gòu),表現(xiàn)為上下句的完全對偶結(jié)構(gòu),通常是“七字句”對偶或“十字句”對偶。
            下面列出曲牌體和板腔體音樂的十大特征性區(qū)別,并一些例子加以說明: 
            一、基本結(jié)構(gòu)單位的不同——長短句和對偶句
            曲牌體的基本單位曲牌每一句的字數(shù)、音韻、平仄是確定的,但是富于變化,表現(xiàn)為長短句結(jié)構(gòu)。如:昆曲《桃花扇沉江》中曲牌【錦纏道】
            望烽煙 殺氣重
            揚州沸喧 生靈盡席卷
            這屠戮皆因我愚忠不轉(zhuǎn)
            兵和將 力竭氣喘
            板腔體的基本結(jié)構(gòu)單位是對偶句,要求上下句作字數(shù)或者音節(jié)個數(shù)對偶就行、對于平仄也有一些不太嚴格的規(guī)范,不同劇種的板腔又不一樣。如:
            京劇《蘇三起解》『西皮流水』
            蘇三離了洪洞縣,
            將身來在大街前。
            未曾開言我心內(nèi)慘,
            過往的君子聽我言:
            哪一位去往南京轉(zhuǎn),
            與我那三郎把信傳。
            就說蘇三把命斷,
            來生變?nèi)R我當(dāng)報還。
            每兩句都是音節(jié)對偶或不完全對偶的,每上下兩句構(gòu)成一個基本單元。
            
            二、音樂結(jié)構(gòu)思路的不同——對比與統(tǒng)一
            曲牌體是從力求文詞跌宕所表現(xiàn)出來的音樂出發(fā)構(gòu)思的,就是文詞本身由于跌宕起伏就有音樂性,表現(xiàn)為不同句之間的差別很大,有的一個字,有的很多字,這是對比,但是對比為了統(tǒng)一,他們都受某一個曲牌所規(guī)范,而某一個曲牌在套曲中的位置也被規(guī)范,是對比基礎(chǔ)上的統(tǒng)一,是“行腔嚴謹,格律齊整”的音樂風(fēng)格。
            板腔體表面上很統(tǒng)一,因為每一個對偶句字數(shù)或音節(jié)很嚴整,但是這種基層統(tǒng)一的風(fēng)格正是為了更高層次上的對比,不同的對偶句之間相互鏈接起來,即使添加或刪除某一個對偶句也不要緊,不會破壞音樂,同樣一段板式的唱腔,如『反二黃』可長可段,沒有特殊規(guī)定,只要能表現(xiàn)劇情,可以自由增加或減少對偶句,是本身沒有音樂感,而是“附之于皮”的音樂,但是風(fēng)格自由。
            
            三、音樂整體結(jié)構(gòu)表現(xiàn)的不同——聯(lián)綴結(jié)構(gòu)和截斷結(jié)構(gòu)
            曲牌體最終形成的套曲是聯(lián)綴的結(jié)構(gòu),如某套曲可以表示如下:
            【前腔】【曲牌A】【曲牌B】【曲牌B】【曲牌C】【曲牌C】【尾聲】
            這里的每個曲牌是確定了的,不能隨便組合。
            板強體是截斷結(jié)構(gòu),如淮劇《板橋應(yīng)試》『小悲調(diào)』結(jié)構(gòu)如下:
            A
            父母大人一世苦
            未享板橋一天福
            貧病交加皆早故
            傷心板橋哭嗚呼
            為葬父母我賣書
            冰鍋冷灶粒米無
            瀟瀟夜雨聲聲苦
            竹枝竹葉哭萬古
            (白)妻?。?/font>
            B
            你嫁我板橋貧窮漢
            受盡辛苦與饑寒
            秠糠野菜天天咽
            破屋壞被爛衣衫
            瓶中白水供先祀
            窗外梅花當(dāng)早餐
            苦日子熬得你燈油干
            拋下板橋命不還
            這里的A、B兩段都是用淮劇陳派小悲調(diào)唱的,A段表現(xiàn)了鄭板橋在酒后想起自己的痛苦經(jīng)歷,親人為自己的付出而痛苦不堪時哭父母的一段,為了劇情的需要B段緊接著哭亡妻了,如果劇情不需要的話,B段可以不創(chuàng)作,同樣如果還需要哭早年夭折的兒子,還可以有C段都是可以的,但是曲牌體就不一樣了,一旦用了某個套曲,不可以中間嘎然而止,一定要套曲中的曲牌包括【尾聲】在內(nèi)一定要創(chuàng)作結(jié)束。
            
            四、過門樂的區(qū)別——有過門樂與無過門
            曲牌體沒有過門樂,只有沒有唱詞的牌子樂,也是嚴格規(guī)定的。以昆曲為例,一旦主奏樂器——昆笛啟用某個正式套曲,有唱詞,即使【前腔】、【尾聲】等也是有唱詞的,演員同時開始演唱,不能滯后,曲牌之間的轉(zhuǎn)換沒有不唱的部分,除了中插念白的地方。
            板腔體就不一樣了,『西皮流水』一開始都是樂器拉過門樂,等了過門樂完了,演員才開場,有時候演員沒有備好,樂師還可以重復(fù)過門,當(dāng)需要轉(zhuǎn)換板式的時候,中間又是有另一個板式,比如『二黃慢板』的過門樂,演員又要停唱一段。
            
            五、音樂特色不同——嚴整性與靈活性
            從以上可以看出,曲牌體是“行腔嚴謹,格律齊整”的音樂,整個顯得規(guī)范,嚴整,但不夠靈活,沒有多少派生出其他唱腔的空間自由度,強調(diào)“源”。
            板腔體富于變化,很容易派生出其他的音樂和唱腔,顯得“唱腔豐富,靈活多變”,強調(diào)“流”。不同的人唱都會唱出不同的風(fēng)格。
            
            六、表達側(cè)重點的不同——“字”與“腔”的關(guān)系
            曲牌體音樂大多是“字少腔多”的,就是說一個字常常需要連綿很長時間,中間通過換氣等方式換腔,轉(zhuǎn)腔等,同時由于“腔多”帶來一個字和一個字之間用音樂表達的時候表現(xiàn)為很連續(xù),很柔和,自然地行腔過渡,這個是南方音樂的特點。
            相反,板腔體由于產(chǎn)生于北方,顯得“字多腔少”,有時候一個腔上堆砌很多個字,從字面上看有很多個字,但是“腔”卻不多,所以“換腔”也不多,常常同樣的強調(diào)的對偶句子很多很多,一個接一個,好似“吐珠”一般。特別情緒激憤的時候,堆字,排腔等用得很多,顯得表現(xiàn)力著重強烈。
            用辨證的眼光來看,“字少腔多”正是為了突出字,用很多的“腔”來重復(fù)表現(xiàn)一個字,是為了突出“咬字”,“音韻”切換等。“字多腔少”正是為了突出腔,用同樣的聲腔不停地唱不同的詞,為了強化腔在人腦中的映象,也是為了強化人物的感情。
            
            七、起源的不同——格律詩詞和齊言體詩歌
            曲牌體的原始文學(xué)形式是格律詩詞,像唐詩、宋詞等,他們都是字較少,但是很凝練地表達感情,比較優(yōu)雅,纏綿,文字內(nèi)部音韻感很豐富,富于變化,跌宕起伏。
            板腔體的原始文學(xué)形式是齊言體詩歌,比如《詩經(jīng)》、漢代辭賦、長篇古風(fēng)敘事詩等,他們往往連篇累牘地用同樣的音韻吟誦著,給人一種排比強烈,聲勢很大,很有古風(fēng),敘事性很強的感覺,而且質(zhì)樸,不經(jīng)雕鑿之感。
            
            八、流布地區(qū)不同——東南與西北
            曲牌體主要在東南方向,符合南方人民音樂審美習(xí)慣,南方人民原始的民歌,小調(diào),山歌等等都有固定的曲牌,只不過這些曲牌不像文學(xué)形式比較規(guī)范的曲牌那樣嚴整,比如昆腔的曲牌,揚州清曲的曲牌等。
            板腔體則是產(chǎn)生于西北方向,比較符合北方人的民歌習(xí)慣,比如寧夏花兒、陜北信天游、山西走西口等都是板腔體音樂的民間基礎(chǔ)。
            但是這個不是絕對的,皮黃系統(tǒng)是板腔體,其起源來自北方,但確實實在在最早出現(xiàn)在陜南、湖北、皖南、贛北一線處于南北交界線上,其融合了曲牌和板腔體的共同優(yōu)點。早期的北方金元雜劇卻是曲牌體,后來也被曲牌體的代表昆腔所吸收了,至今像金元雜劇時代(北曲)的【耍孩兒】等曲牌仍然在北方廣為流傳。又比如同樣出生在關(guān)中平原上的劇種,秦腔和眉戶,在唱腔上都是秦腔(梆子)系統(tǒng),但是音樂結(jié)構(gòu)確完全不同,秦腔是板腔體的鼻祖,眉戶確是曲牌體音樂結(jié)構(gòu),有不太嚴謹?shù)那坡?lián)套結(jié)構(gòu)。
            
            九、主要存在聲腔系統(tǒng)的不一樣
            對于當(dāng)今的六大聲腔系統(tǒng)及其他小系統(tǒng)其音樂主要結(jié)構(gòu)風(fēng)格可以粗略歸類如下
            曲牌體
            昆腔系統(tǒng) 高腔系統(tǒng)南方亂彈系統(tǒng) 南音遺脈類劇種 南方道情類 
            
            板腔體
            梆子系統(tǒng) 皮黃系統(tǒng) 肘鼓子系統(tǒng) 西秦腔遺脈劇種 灘簧腔系統(tǒng) 曲藝類劇種(不包括南方道情)采茶戲類
            
            曲牌板腔混合體
            弦索系統(tǒng) 揚劇 花鼓、花燈戲、采茶類
            
            十、主奏樂器的不同——管樂與弦樂,打擊樂與彈撥樂
            曲牌體中的昆腔用笛子為主要樂器,高腔則是鑼鼓打擊樂 南方亂彈則鑼鼓、嗩吶、板胡等都有,南音則主要是管樂或江南絲竹之類的東西(竊以為南方多竹子,管樂絲竹盛行),南方道情用漁鼓,可見曲牌體的常用伴奏樂器是文場管樂、武場打擊樂。
            板腔體中梆子用板胡,皮黃用胡琴,肘鼓子大多是板胡或三弦,灘簧用二胡(很多品種),曲藝類的也是胡琴比較多,總之板腔體多用弦樂、彈撥樂的樂器比較多。